顾兆琳

顾兆琳（1943年1月—2019年6月），名录「籍贯」栏作上海市，权威简介则作「浙江省镇海县人」，国家级非物质文化遗产项目昆曲代表性传承人（第四批，编号 04-1592），国家一级作曲。其人之身，兼演员与作曲两事：一部《表演与舞台艺术》叙上海戏剧学院教育高地之「国家昆曲人才教育培训基地」，于项目主持人徐幸捷之后列传主之小传，作「顾兆琳 国家一级作曲 上海戏校戏曲指导委员会主任，兼任文化部昆剧指导委员会委员、上海音乐家协会理事、上海戏剧家协会理事」^[1]。一部《水磨传馨 海上昆曲文物述珍》为海上昆曲文物之图录，其第一百二十五页列传主，题曰「顾兆琳歲月無驚」，其文首标「昆剧名家，国家一级作曲，为2009年上海市非物质文化遗产项目代表性传承人」^[2]，而叙其出身则曰「1961年上海市戏曲学校首届昆剧班毕业，初习小生，后改老生」^[3]。传主之业，在「谱曲」与「编书」两端：其为昆剧三十余部大戏谱曲，以《血手记》《长生殿》《狮吼记》《一片桃花红》《邯郸梦》诸剧为标识；其主政上海戏校者为戏曲教学指导委员会主任，而以主编之身成《昆曲精编剧目典藏》二十卷。本页之叙，以生年、里籍与出身为一节，以剧目作曲、曲学著述、执教传艺三节为干，而以荣誉与未写之项为归。

基本信息

一、生年、里籍与出身

传主之生卒与里籍，库内无逐字之著录，惟名录作一九四三年一月生、二〇一九年六月卒，其「籍贯」栏作上海市而权威简介作「浙江省镇海县人」，本页两存不并，以名录为据而以括注声明之。其出身之著录，库内以《水磨传馨》一处最详，曰「1961年上海市戏曲学校首届昆剧班毕业，初习小生，后改老生」，又曰「曾在上海音乐学院进修戏曲作曲专业，作曲、演员兼任常演剧目有《贩马记》、《寻亲记》」——是传主之业，自「场上之曲」而转入「案头之曲」，其枢机在戏校既毕业之后复入音乐学院之一段^[4]。

传主之班次与才具，库内两记。一为一班同侪之并称，一部《中国昆曲论坛 2006》叙上海戏校昆班学员之成长，谓「在 1961年毕业之前，华文漪、张洵澎、岳美缇、王芝泉、梁谷音、刘异龙、蔡正仁、王英姿、金采琴、计镇华、顾兆琳、方洋、张铭荣等已小荷初露，深得观众喜爱」^[5]，传主以一班十四人之列而不以「作曲」独标，见其早年固以登场为业。二为「传」字辈教泽之所被，一部《幽兰雅韵赖传承 昆剧传字辈评传》叙倪传钺、邵传镛诸师之授艺，谓其「先后造就了五旦华文漪、张洵澎、蔡瑶铣，小生蔡正仁、岳美缇，六旦兼五旦梁谷音，老生计镇华，老生兼作曲顾兆琳」——同辈之中，独传主以「老生兼作曲」受录，是库内之定评亦在「兼」字^[6]。

其常演之折目，库内可考者一事。一部《中国昆曲装扮艺术》著录《牧羊记·望乡》之传承，谓「清末舞台仅存四出，即《小逼》、《牧羊》、《遗妓》、《望乡》」，而复叙其当代之演：「20世纪50年代，《小逼》、《望乡》得传 《望乡》由岳美缇饰李陵，顾兆琳饰苏武，为1986年上海昆剧团赴京汇报演出剧目之一」^[7]。按《望乡》为老生、官生对唱之折，传主既演老生之苏武，与其「老生兼作曲」之定评正合。

名录所著录之剧目两目，本页以名录为据。其一为「代表剧目」：《烂柯山》、《长生殿》、《潘金莲》、《上灵山》、《牡丹亭》、《班昭》六目^[8]；其二为「合作完成作曲剧目」：《白蛇传》、《白蛇后传》、《血手记》、《桃花扇》、《一片桃花红》、《邯郸梦》等三十二部^[9]。前者之中，《长生殿》《班昭》《牡丹亭》皆有作曲分派之逐字可据（见第二节），后者之中《血手记》《一片桃花红》《邯郸梦》三目亦然；至《潘金莲》《上灵山》两目，库内止见剧目之著录而未睹传主之分派，本页存其目而不别构引文。名录又统计其业，谓「完成各类昆剧折子戏创作整理共37折 各类诗、词曲35首，出版歌集1本，光碟、音带4种」^[10]，可与曲谱总集之编委页互参。

传主之职任，库内三记。一为上海昆剧团之副团长，二为上海市戏曲学校之常务副校长，皆见《水磨传馨》之小传，其文作「曾任上海昆剧团副团长、上海市戏曲学校常务副校长」^[11]。三为戏曲教学指导委员会之主任，其文续作「现任上海戏剧学院附属戏曲学校戏曲教学指导委员会主任，主持编写大型丛书《昆曲精编剧目典藏》」^[12]，而下文复注「（全部二十卷将于2011年5月完成出版）」。按《表演与舞台艺术》作「上海戏校戏曲指导委员会主任」，两书之职名一作「戏曲教学指导委员会主任」、一作「戏曲指导委员会主任」，详略小异，本页并列不擅并。

二、剧目作曲

传主谱曲之作，库内以三剧为最详。其一为《血手记》。一部《插图本昆曲史事编年》系于一九八七年，曰「6月，上海昆剧团编创的新剧目《血手记》在上海儿童艺术剧场公演此剧由郑拾风据英国莎士比亚的《麦克佩斯》改编，沈利群、顾兆琳作曲，计镇华扮马佩，张静娴扮铁氏」^[13]，而下文复注「（本年8月此剧参加英国第四十一届爱丁堡国际艺术节的演出）」。一部《莎士比亚在中国舞台上》著录此剧之创作集体尤详，曰「艺术指导黄佐临，顾问郑传鉴，改编郑拾风，导演李家耀，副导演沈斌、张铭莱，作曲沈利群、顾兆琳，配器胡鹏飞」^[14]，并列其角色之扮演者有计镇华之马佩、张静娴之铁氏、刘异龙之御医、方洋之杜戈云云。是剧以莎剧之骨而昆曲之腔，传主司其腔而沈利群司其乐，为昆曲与西方戏剧相值之一例。

其二为《长生殿》。一九八七年四月七日至十日，上海昆剧团新排《长生殿》首演于市府礼堂，一部《插图本昆曲史事编年》著录其主创曰「全剧共八场，唐葆祥、李晓改编，李紫贵、沈斌导演，刘如雪、顾兆琳作曲由蔡正仁扮唐明皇，华文漪扮杨贵妃，刘异龙扮高力士」^[15]。而一部《中外戏剧作品赏析》叙此剧之排演则作「改编唐葆祥、李晓，导演李紫贵、沈斌，作曲刘如曾、顾兆琳，舞美设计胡冠时、刘福升，灯光设计张效中」^[16]。两书之作曲人，一作「刘如雪」、一作「刘如曾」，当以「刘如曾」为是（刘如曾为当代知名戏曲作曲家，库内他处亦多作此名），本页两存而登记其异。又，传主与《长生殿》之缘不止此一本：晚岁《昆剧全本长生殿创作评论集》收其文一篇，题曰「昆曲唱腔的音乐特征——谈全本《长生殿》的曲」，是三十年间两预此剧而一为作曲、一为论者（其著录详见第三节）。

其三为《狮吼记》。一部《昆剧志 上卷》著录一九九一年刘广发、方家骥之改编本，谓「上海昆剧团1992年5月30日首演于上海兰馨舞台周志刚导演，顾兆琳编曲岳美缇饰陈慥，张静娴饰柳氏，顾兆琳饰苏轼」^[17]。此条最堪玩味：传主于此剧既司「编曲」，复以演员之身扮苏轼一角，是「老生兼作曲」四字之的解。

其晚出之作，则以二〇〇一年之青春昆剧《一片桃花红》为标识。一部《上海戏曲史稿》叙上海昆剧团培养青年之举，曰「新编青春昆剧《一片桃花红》从演员、笛师、鼓师到策划、营销，全部由年轻人担当编剧罗怀臻，导演张曼君，作曲顾兆琳、李樑，谷好好、张军、吴双等主演」^[18]，而下文著其首演与获奖曰「上海昆剧团2004年首演获2006年第三届中国昆剧艺术节剧目奖」。是剧从演者到营销皆属青年，而作曲则仍属传主与李樑二老，可见其于院团新创之役未尝去位。

其获奖之著录，库内两记而相表里。一为总记，《水磨传馨》小传标其荣衔曰「顾兆琳曾获第十二届文华奖“文华音乐创作（唱腔设计）奖第十三届文华奖”文华音乐创作（作曲）奖」——是传主两度得文华之「音乐创作」奖，一以唱腔设计、一以作曲，而小传之排印于两届之间失其引号之配，本页照原样引而不别为梳理^[19]。二为专记，一部《年轮：上海戏剧学院大事记：1945-2015》系于二〇〇八年一月，曰「戏曲学院高一鸣作曲的《廉吏于成龙》、顾兆琳的昆曲《邯郸梦》唱腔设计分别荣获第十二届文华音乐创作奖」^[20]，是第十二届之奖以《邯郸梦》之唱腔设计得之，可与前条互证。名录又谓其「参与作曲并获奖的剧目有《班昭》、《牡丹亭》、《长生殿》（单本、四本）、《邯郸梦》等」，四目之中《长生殿》《邯郸梦》二目已有逐字之据，其余二目本页存其名而不别构引文。

三、曲学：著述与谱曲技法

传主之第二业在「编书」。其为《昆曲精编剧目典藏》之主编，库内两证。一为总集自身之编委页：一部《昆曲精编剧目典藏 第16卷》卷首著录「主 编 顾兆琳责任编委 陈为瑀」^[21]，同列「编辑委员会主任 徐幸捷」，是二十卷之政皆归传主；其姊妹书《昆曲精编教材300种》第三卷之编委页亦作「编辑委员会主 任 徐幸捷副主任 叶恭舜 田恩荣 孙秋红主 编 顾兆琳」。二为时人之评，一部《论〈昆曲精编剧目典藏〉特色及文化意义》论此集译谱之难，谓「《典藏》在每一文本之后，皆附相应曲谱，并以《振飞曲谱》为圭臬，统一将工尺谱转化为简谱」，从而「如何在译谱过程中，不妨害昆曲 “四声”的腔格韵律、并且依旧保存缠绵婉转、柔曼悠远的风姿」为一难题，而其文续曰「《典藏》主编、昆曲音乐家顾兆琳联合对昆曲音乐深有心得的浙昆名家张世铮对乐谱进行了大量修订，在昆曲乐谱的规范化、细腻化上进行了精心推敲和研究」^[22]。是《典藏》之成，传主与浙昆张世铮分任其事，而编者独以「昆曲音乐家」五字为传主标目。

传主之曲学论文，库内可考者三题。一为《昆曲曲牌及套数的艺术特点和应用规律》，刊于叶长海主编之《曲学》第三卷，一部《曲学 第3卷》之目录作「曲乐探索论曲牌庄永平（1）昆曲曲牌及套数的艺术特点和应用规律（顾兆琳（21）」^[23]，其正文首句库内亦存，曰「昆曲作为曲牌体的中国戏曲声腔，它自身的文乐结合形式，对于从业者，特别是创作者来说提出了很高的要求」。二为《昆曲曲调的展开手法》，收于《戏曲艺术 二十年纪念文集 戏曲导演 音乐 舞台美术卷》，其目次作「昆曲曲调的展开手法顾兆琳（281）」^[24]。三为《从〈吃糠、遗嘱〉谈起———兼顾昆剧的革新》，刊于《中国戏剧》一九九五年第九期第二十九页，此目见于一部论《琵琶记》折子戏之论文之注^[25]，其引式作「顾兆琳，《从〈吃糠、遗嘱〉谈起———兼顾昆剧的革新》，《中国戏剧》，1995 年第 9 期，29 页」。三题之外，另有《昆曲唱腔的音乐特征——谈全本《长生殿》的曲》一篇，见《昆剧全本长生殿创作评论集 钗盒情缘与历史兴亡的深度呈现》之目次，题下署「顾兆琳 57」^[26]。

传主之曲学，不惟形诸篇什，且为后学所引。一部《元杂剧“北曲复套”考论》论复套之形态，即以传主之说为据，曰「顾兆琳先生在分析昆曲中的复套形态时，以【桂枝香】等曲牌为例，说明其单用或叠曲形态都足以作为构成复套的条件」^[27]，而下文复引其原论「【桂枝香】属仙吕宫，为常用曲牌，全牌共 11 句笛色为 小工调，结音落 6 3常用【前腔】格式连用二至四支组成自套，有时也只用一支，连用其他套数组成复套折」，并以「顾文以昆剧北曲为例，阐释了昆化北曲中的复套形态运用」为断语。是传主于昆曲曲牌联套之学，在当代曲学界已成一「说」。

至其于曲谱之实务，则《昆曲精编教材300种》与《昆曲精编剧目典藏》两集之内，署名「（顾兆琳 整理）」「（顾兆琳 译谱整理）」「（顾兆琳 翻谱整理）」者不下十余处，散见各卷。本页取其可连读者一事：一部《昆曲精编教材300种 第八卷》收《长生殿·密誓》一折，篇末署「（顾兆琳 译谱整理）长生殿·密誓」^[28]；同卷叙昆曲曲牌之「三体」，文末亦署「以上是昆曲曲牌音乐中，有关“三体”的简介（顾兆琳 撰稿）248」^[29]。是传主之劳，既在选目、编排之总纲，亦在逐折译谱之细务。

四、执教：戏校三班与两岸传习

传主之第三业在「教」。其主教之班，一部《海上兰苑》叙上海戏校昆剧科之次第，曰「1986年“昆三班”进上海戏校，1999年“昆四班”进上海戏校，2004年“昆五班”进上海戏校，顾兆琳都是主教老师，从【步步娇】到【山桃红】，一支一支曲子慢慢地给学生拍过来，手把手地将他们送到舞台上」^[30]。昆三、昆四、昆五三班跨越近二十年，传主皆居主教之列，而以「拍曲」—即逐支曲子教唱—为其授业之法，此正作曲者之为师之特色。

其域外之教，亦以「拍曲」之法行之。同书续记曰「台湾“中央大学”邀请顾兆琳去教学，他既要教小生的唱念、身段，也要教整出的《惊梦》」^[31]，并谓其虽「换了个角色」而仍在传播《惊梦》。又记一戏剧因缘：『1988年，白先勇先生将自己的小说《游园惊梦》搬上了话剧舞台主角兰田玉是个昆曲名角，她有一个昆曲师傅叫顾传信』^[32]，而下文谓白先勇「专门请到顾兆琳来饰演」此一昆曲师傅之角——原文至此而止，本页 quote 亦止于此，不补其未竟之字。是传主既以昆班之师授业于台，复以演员之身入白先勇之话剧，两事皆在《惊梦》一折之因缘中。

台湾昆曲传习之师资，库内两记。一为一九九六年之第三届，一部《插图本昆曲史事编年》曰「本届共邀请周志刚、岳美缇、计镇华、梁谷音、李小平、王奉梅、沈世华、顾兆琳、张洵澎、王大元、周惠林等十一位艺师来到台湾授艺」^[33]。二为一九九七年之第四届成果展，同书叙其「昆剧生旦艺术讲座」曰「请上海戏校顾兆琳、张洵澎主讲，北方昆曲剧院王大元司笛，江苏省昆剧院周惠林司鼓」^[34]，是讲座之生旦艺术由传主与张洵澎分主讲席，而笛鼓则由北昆与苏昆之二家分任。此外，一部《插图本昆曲史事编年》又载二〇〇〇年代文化部「国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程」主办之「全国昆曲院团编剧培训班」，其「讲课者有于平、蔺永钧、季国平、王安葵、吴新雷、洛地、王晓鹰、顾兆琳、王仁杰、罗怀臻、郭启宏等」^[35]，传主以作曲之身列名编剧之讲席，见其曲律之学不限于谱曲一隅。

传主晚年一事，最见其与「传」字辈之末一段因缘。一部《幽兰雅韵赖传承 昆剧传字辈评传》著录大型昆剧《寻亲记》，曰「由倪传钺出任艺术总指导，上海市戏曲学校历届毕业生顾兆琳、张铭荣、余彬、翁佳慧担纲主演的大型昆剧《寻亲记》，入选第四届中国昆剧艺术节」^[36]，而下文系其事于二〇〇九年六月二十二日，并引《姑苏晚报》之说，谓「这出由传字辈硕果仅存的名家、百岁老人倪传钺先生亲自传授的剧目，是此次昆剧节上为数不多的一出老生（主）戏」。同书又存一说排之影曰「2004年11月，时年97岁高龄的倪传钺为学生顾兆琳（右二）、翁佳慧（左一）说排《寻亲记·饭店》」^[37]。传主以六旬之龄而受九七高龄之师说戏，是昆曲师弟授受之传统至二十一世纪犹存。

其于戏校之外之教，则见一部《年轮：上海戏剧学院大事记：1945-2015》。二〇〇一年八月十五日，市文联主办、附属戏校协办「京昆艺术大师俞振飞百年诞辰纪念研讨会」，其记曰「顾兆琳副校长作《以人为本，启迪心智——论俞振飞教育思想》发言」^[38]；他处又载上海戏剧学院「文教联合人才培养模式的探索与实践」一项目获一等奖，其项目组成员有「厉震林、张军、翁增辉、陈家年、杨新华、王立军、顾兆琳、黄暾炜、罗怀臻、刘志新」诸人。是传主之教，既在课堂之拍曲，亦在制度之建设与纪念之讲论。

五、荣誉与未写之项

传主之名，库内见于南北两家之总叙：南者《水磨传馨》《海上兰苑》诸书之小传与传艺之记（见注 2、注 3、注 10、注 11、注 29、注 30），北者《表演与舞台艺术》之项目主持人简介（见注 1）。其荣衔之可考者，为文华奖之两届音乐创作奖（见注 18、注 19）、二〇〇七年之「上海文艺家荣誉奖」与二〇一〇年之「上海文艺工作者荣誉奖」，后二事仅见《水磨传馨》小传，库内无别证。至其「国家一级作曲」之评定时年、「一级演员」之有无，库内俱无逐字之据。

本页异说之存者二事。其一为里籍：名录「籍贯」栏作上海市，权威简介作「浙江省镇海县人」，两存不并（见第一节）。其二为《长生殿》一本之作曲人姓名，两书一作「刘如雪」、一作「刘如曾」，本页以「刘如曾」为正而并列两说（见第二节）。此外《表演与舞台艺术》之职名作「上海戏校戏曲指导委员会主任」，而《水磨传馨》作「上海戏剧学院附属戏曲学校戏曲教学指导委员会主任」，亦属详略之异，两存之。

本页未写之项凡四条。一为传主之幼年、家世与一九五四年考入华东戏曲研究院昆曲演员训练班之始，库内无文。二为名录所称「初从名家俞振飞、沈传芷习小生」之具体授受与改习老生之年月，库内无逐字之记。三为名录所举《潘金莲》《上灵山》《白蛇后传》《琵琶记》诸剧之音乐分派，除《白蛇后传》《血手记》见于名录之「合作完成作曲剧目」外，库内未见逐字之著录。四为传主之专著《昆剧曲学探究》与其所授弟子之全目，库内俱无文。上列诸项，本轮深挖凡四十四词（L0 至 L6）与全库承接语料（五百五十三条窗口、一百五十六种）皆无逐字可据之文，故本页不写。另：本页所据皆知识库图书库返回之切片，其 quote 一律照切片逐字抄录，OCR 之连排、异写（如「刘如雪」「张询澎」之讹、「歲月無驚」之繁体题名）与图版标目横插皆照原样。本页不设影像资料一节，亦不引任何网络来源。

【资料来源】

一、本页以《水磨传馨 海上昆曲文物述珍》《表演与舞台艺术》《插图本昆曲史事编年》《昆剧志 上卷》四书为第一骨架。第一书为图录之体，其第一百二十五页之传主小传为生年起讫、出身、职任与荣衔之总据（见注 2、注 3、注 10、注 11、注 18）。第二书为教育高地建设之综述，其「国家昆曲人才教育培训基地项目主持人简介」一节列传主之职名、兼职、代表剧目与成果统计（见注 1、注 8、注 9）。第三书为编年之体，系《血手记》《长生殿》二剧之首演与台湾昆曲传习两届之师资（见注 12、注 14、注 32、注 33、注 37）。第四书为志书之体，其剧目志著录《狮吼记》之改编本与主创分派（见注 16）。

二、《海上兰苑》《幽兰雅韵赖传承 昆剧传字辈评传》《中国昆曲论坛 2006》《中国昆曲装扮艺术》四书为第二骨架，皆系传主之传艺与登场。第一书叙上海戏校昆剧三班之次第与传主之主教，并记其赴台教学及与白先勇话剧之因缘（见注 29、注 30、注 31）。第二书为「传」字辈之评传，记传主受业之列与该辈造就之人才，又著《寻亲记》之主演与说排（见注 5、注 34、注 35）。第三书叙上海戏校昆班学员之成长而以传主与同侪并称（见注 4）。第四书著录《牧羊记·望乡》之传承与传主之扮苏武（见注 7）。

三、《论〈昆曲精编剧目典藏〉特色及文化意义》《曲学 第3卷》《元杂剧「北曲复套」考论》《戏曲艺术 二十年纪念文集 戏曲导演 音乐 舞台美术卷》《昆剧全本长生殿创作评论集 钗盒情缘与历史兴亡的深度呈现》五书为第三骨架，皆系传主之曲学。其首篇论《典藏》译谱之难而以传主为「《典藏》主编、昆曲音乐家」（见注 20）；《曲学 第3卷》之目次载传主论文一篇（见注 22）；《北曲复套考论》以「顾兆琳先生」之说论复套形态（见注 23）；《戏曲艺术 二十年纪念文集》之目次载《昆曲曲调的展开手法》一篇（见注 24）；《长生殿创作评论集》之目次载《昆曲唱腔的音乐特征》一篇（见注 28）。

四、《昆曲精编剧目典藏 第16卷》《昆曲精编教材300种 第八卷》《中外戏剧作品赏析》《莎士比亚在中国舞台上》《上海戏曲史稿》《年轮：上海戏剧学院大事记：1945-2015》《从〈书馆〉看乾嘉以来昆曲〈琵琶记〉折子戏的继承与演变》七书为第四骨架。其前二书之编委页与篇末署名为传主「主编」与「译谱整理」之直接凭据（见注 21、注 25、注 26）。《中外戏剧作品赏析》著录《长生殿》一本之主创（见注 15）；《莎士比亚在中国舞台上》著录《血手记》之创作集体（见注 13）；《上海戏曲史稿》著录《一片桃花红》之主创与获奖（见注 17）；《年轮》系《邯郸梦》之文华奖与俞振飞百年之发言（见注 19、注 36）；末一书之注文存传主《从〈吃糠、遗嘱〉谈起》一题之著录（见注 27）。

五、口径之登记二事，具见第二、第五节：其一《长生殿》一本之作曲人姓名两书作「刘如雪」「刘如曾」，本页以「刘如曾」为正而并列其异；其二里籍两说，名录作上海市、权威简介作浙江省镇海县，两存不并。本页所称「名录」，指国家级非物质文化遗产项目代表性传承人名录（本页所据为 昆曲/reference/人物定编_国家级传承人28.md 所载之权威字段与权威简介），其生卒、里籍、师承、单位、代表剧目诸项据以照录，库内图书未见逐字著录者则以括注明之。

六、本页未采之件二条。其一，《水磨传馨》传主小传中二〇〇五年应中国台湾「中央大学」之邀、与蔡正仁华文漪同预「风雅绝代」昆曲名家汇演一段，因原文两栏互串、图版说明横插其间而不可连读，本页不引其片（其赴台传习之事另据《插图本昆曲史事编年》两届之记，见注 32、注 33）。其二，各书所载上海昆剧团历年之演出剧目表与《昆曲精编教材300种》各卷之折目，除与传主之谱曲、译谱直接相关者外一概不引。

【参考文献】

1. 《水磨传馨 海上昆曲文物述珍》
2. 《表演与舞台艺术》
3. 《插图本昆曲史事编年》
4. 《昆剧志 上卷》
5. 《海上兰苑》
6. 《幽兰雅韵赖传承 昆剧传字辈评传》
7. 《中国昆曲论坛 2006》
8. 《中国昆曲装扮艺术》
9. 《论〈昆曲精编剧目典藏〉特色及文化意义》
10. 《曲学 第3卷》
11. 《元杂剧「北曲复套」考论》
12. 《戏曲艺术 二十年纪念文集 戏曲导演 音乐 舞台美术卷》
13. 《昆剧全本长生殿创作评论集 钗盒情缘与历史兴亡的深度呈现》
14. 《昆曲精编剧目典藏 第16卷》
15. 《昆曲精编教材300种 第八卷》
16. 《中外戏剧作品赏析》
17. 《莎士比亚在中国舞台上》
18. 《上海戏曲史稿》
19. 《年轮：上海戏剧学院大事记：1945-2015》
20. 《从〈书馆〉看乾嘉以来昆曲〈琵琶记〉折子戏的继承与演变》