蔡正仁

蔡正仁，昆剧表演艺术家，1941 年生，原籍江苏吴江，生于浙江吴兴^[1]；文献述其扮相与嗓音，作「扮相俊秀，嗓音宽厚明亮，台风洒脱大方」，并以「小俞振飞」相许^[2]。他出身于上海市戏曲学校第一届昆剧演员班（世称「昆大班」），师承俞振飞、沈传芷，专工小生^[3]。其身份著录最全的一笔，见于他为《中国昆曲装扮艺术》所作序末之自注，所列有「昆曲演员第八、九、十届全国政协委员，文化部振兴昆剧指导委员会委员，中国昆剧研究会、中国戏曲表演学会常务理事，中国戏剧家协会理事，上海市艺术教育委员会顾问，上海京昆艺术发展咨询委员会副主任，原上海昆剧团团长」诸衔^[4]；曲社名录中则记作「上海昆剧团原团长，一级演员，全国政协委员」^[5]。本页所记，以知识库图书库文献可证者为限；凡诸说不一者，并列而不择一。

基本信息

一、家世与「昆大班」：从华东戏曲研究院到上海市戏曲学校

其入所之经过，编年所记颇详。1954 年甲午二月，华东戏曲研究院昆曲演员训练班在上海成立，招收学员 60 名，训练期为九年，调集「传」字辈演员任教，于 3 月 1 日开学上课，蔡正仁、计镇华、华文漪、岳美缇等都是这一次考进的^[6]；次年华东大行政区撤销，该班改称上海市戏曲学校昆剧演员班，即后来通称的「昆大班」^[7]。时人述这批学生的来路，谓「文化部委托南昆名家俞振飞主持上海戏曲学校，广聘仅存的『传』字辈南昆老艺人执教，招收学生精心培养」，而蔡正仁、计镇华、刘异龙、岳美缇、华文漪等「今日上海的昆曲名家，就是那时开始入学培养的」^[8]。所中授课之师，文献列举有朱传茗、张传芳、沈传芷、华传浩、薛传钢等，而这一批教师「陆续培养了梁谷音、华文漪、岳美堤、蔡正仁、计镇华、刘异龙、张询澎、王芝泉等昆曲演员中的佼佼者」^[9]。

入校未数年即登台。1961 年辛丑二月春节期间，上海市戏曲学校「昆大班」学生在大众剧场公演上年新编的昆剧《红楼梦》，岳美缇扮贾宝玉，华文漪扮林黛玉，张洵澎扮薛宝钗，梁谷音扮王熙凤，蔡正仁扮贾琏^[10]；1962 年演出苏雪安改编本《牡丹亭》时，张洵澎饰杜丽娘，蔡正仁饰柳梦梅^[11]。此期他所在之团为上海青年京昆剧团——1964 年 10 月 22 日，该团新排革命现代戏《琼花》在上海中国大戏院试演，23 日起在上海天蟾舞台正式公演，主要演员有华文漪、计镇华、岳美缇、王君惠、蔡正仁等^[12]；其中华文漪饰琼花，计镇华饰洪常青，岳美缇饰红莲，蔡正仁饰南霸天^[13]。京昆两门兼演，是这一辈的常态：以上海青年京昆剧团为基础组成的上海青年京剧团赴香港访问演出时，其「主要演员」一列中有李炳淑、杨春霞、孙花满、齐淑芳、蔡正仁、蒋英鹤等^[14]。

二、师承：俞振飞、沈传芷与「冠生」一路

其小生一路的师承，文献归于俞振飞与沈传芷两人（见导语）。沈传芷所授尤在冠生与巾生之戏——「上海昆剧团蔡正仁的冠生戏、岳美缇的巾生戏，以及梁谷音的正旦戏，大多由他传授」^[15]；其脉络可上溯至搭戏的传统，论《书馆》一折的沿承者即明言：「曾任上海昆剧团团长一职的蔡正仁老先生正是出身于上海市戏曲学校」，而「当今舞台上所演的《书馆》也正是蔡正仁教授的」，此出戏上承的关系应为「蔡正仁———沈传芷———沈月泉」^[16]。俞振飞一路所传，则见其台风与唱念之评：「他台风洒落有致，嗓音宽厚洪亮，唱念皆深具功力，深得俞振飞表演艺术的个中三昧」^[17]。以俞派传人而论，其人名列首位：「传承俞派者，有蔡正仁、岳美缇、周志刚、姚玉成、许凤山、王泰祺、费三全、王世民、杨渊以及费振年、吴德璋等」^[18]；换言之，「蔡正仁、岳美缇等无一不是他的高足」^[19]。这一路戏后来还借着音配像的形式留下了存录：俞振飞剧目十三部之中，配像主演为蔡正仁者，有《迎像哭像》《拾画叫画》《连环计·小宴》《太白醉写》诸目，而《王十朋见娘》一目亦系「荆钗记」之一折^[20]。他同时又是人之师——北昆小生王振义所记「师从」一列，即含满乐民、蔡瑶铣、马玉森、朱世藕、蔡正仁、岳美缇、汪世瑜、石小梅、周志刚、叶少兰等^[21]。

三、家门与戏路：官生、巾生与「小俞振飞」

蔡正仁的家门，文献以「小冠生」系其一行——《昆曲》所附家门示例中，「小冠生」一目所举即「《奇双会·写状》蔡正仁饰赵宠」^[22]。小生一行本为昆曲诸门中最复杂者，其本人在论唱念时即有明言：「昆曲小生是最复杂的一个行当，它要求大小嗓结合得自然动听，天衣无缝」^[23]。家门之外，他还曾跨行当取戏：现代戏《自有后来人》中，「蔡正仁跨行当饰演鸠山（净），张静娴跨家门饰演李奶奶（老旦），就属于这种情况」^[24]。论者引其言以明家门与人物之关系，其说为：「戏曲十分注意人物的内心，但有它的『行当』的特殊方式，如果戏曲离开了『行当』，也就不成其为戏曲了，所以戏曲创造人物必须要有行当的特色」，而「行当的特色必须要以人物的内容为出发点」^[25]。

其能戏的一路，见于「抢救继承」的著录：文化部振兴昆剧指导委员会昆剧演员培训班把《击鼓》、《堂配》列为抢救继承剧目，由上海昆剧团蔡正仁主演^[26]；此二出之主角蔡文英，其角色家门著录作「鞋皮生」，与「老外」高谊同列，是穷生一路的实演之例^[27]。

四、代表剧目（一）：《长生殿》与唐明皇

唐明皇李隆基是蔡正仁最著名的舞台形象。一九八九年演出的记录作：「《长生殿》，1989 年 9 月上海昆剧团演出，蔡正仁饰李隆基，张静娴饰杨玉环」^[28]；单折之中，《密誓》一目亦与此同：「1《密誓》，蔡正仁饰李隆基，张静娴饰杨玉环」^[29]。此后二十余年间，他一直是上海昆剧团《长生殿》各版本的主演者：二〇〇五年四本本，主演为蔡正仁、张静娴、张军、魏春荣、黎安、沈昳丽、余彬等^[30]；二〇一三年「精华版」，主演则为蔡正仁、张静娴、刘异龙、方洋、吴双等^[31]。四本中的第四本《月宫重圆》，图版说明记「蔡正仁饰唐明皇，余彬饰杨贵妃」^[32]。也正因这一路阵容，论者谓其时「国内目前尚存的 6 个昆剧团加上温州永嘉的昆曲传习所，却只有上海昆剧团一家，拥有一个包括蔡正仁、岳美缇、计镇华、梁谷音、刘异龙、张静娴等多位大师在内的阵」^[33]。

其唐明皇之为世所记，评语有两处：「人们从上海昆剧团蔡正仁、张静娴等艺术家演出的《长生殿》中可以体味到昆曲艺术的醇厚魅力」^[34]；另一处论全本之可观，则谓「老演员蔡正仁的唱演，嗓音与情感的交融，出神入化，令人陶醉称绝」^[35]。散出之传，另有《闻铃》一目，图录作「昆剧《闻铃》（蔡正仁饰唐明皇）」^[36]；剧照著录亦作「昆曲《长生殿》剧照（蔡正仁饰唐明皇，张静娴饰杨贵妃）」^[37]。曲会与专场的存录中，其《惊变》一折亦在其列——某次昆曲专场十二日之剧目，《罢宴》《扫松》《活捉》《游园》而下，即列「《惊变》（蔡正仁、张静娴）」^[38]。

五、代表剧目（二）：《琵琶记》《太白醉写》与《撞钟分宫》

《琵琶记·书馆》一折，是蔡正仁另一路家门的代表。一九九七年中国昆剧艺术团赴台演出时，「上海昆剧团以串连传统折子戏的方式演出《琵琶记》，包括《吃糠遗嘱》《卖发描容》、《扫松》、《书馆》四场」，其扮演分派为计镇华先饰蔡公、后饰张大公，张静娴先饰赵五娘、后饰牛小姐，梁谷音饰《卖发》《书馆》中赵五娘，而「蔡正仁饰《书馆》中蔡伯喈」^[39]。《太白醉写》一剧亦是其常演之作：某次上海昆剧团赴温州公演《墙头马上》《白蛇传》《蔡文姬》，并演两台折子戏，「有梁谷音主演的《痴梦》、《思凡》，岳美缇主演的《跪池》，蔡正仁主演的《太白醉写》等」^[40]。他另有一路帝王戏，见于折目著录：《甲申记·撞钟分宫》一目，「蔡正仁饰崇祯帝」^[41]；而《甲申记》作为一九九〇年上海昆剧团的新戏，主演亦为蔡正仁、张静娴等^[42]。至于一九九〇年该团所演《十五贯》，主演之列为计镇华、刘异龙、蔡正仁、梁谷音等^[43]。

六、代表剧目（三）：《牡丹亭》《风筝误》《金雀记》与诸折

《牡丹亭》是蔡正仁跨版本最多的剧目之一。一九九三年上海昆剧团再次改编演出时，全剧分《花神巡游》《游园惊梦》《写真寻梦》《魂游冥判》《叫画幽会》《掘坟回生》六场，导演陈明正，由梁谷音饰杜丽娘、蔡正仁饰柳梦梅^[44]；此次演出中，「梁谷英、蔡正仁同获 1993 年第五届上海白玉兰主角奖」^[45]。另有一九九四年一月的六场本，系「上昆推出唐葆祥改编、梁谷音与蔡正仁主演」之本^[46]。三本三十四出的「上昆版」《牡丹亭》，则于 1999 年 8 月首演于上海戏剧学院实验剧场，主演为蔡正仁、张静娴、岳美缇、李雪梅、张军、沈佚丽等^[47]；其后删订的上、下本共二十二出，2003 年 8 月 30 日亦首演于此，主演之列相同^[48]。更早的一笔是影像：上海电视台拍摄的四集电视戏曲片《牡丹亭》完成时，由张洵澎饰杜丽娘、蔡正仁饰柳梦梅^[49]。

李渔一路的《风筝误》，他也是恢复演出者之一。唐葆祥改编本「上海昆剧团 1985 年 10 月 4 日首演于上海艺术剧场」，蔡正仁饰韩琦仲、刘异龙饰詹爱娟^[50]；而在此之前的 1983 年 6 月，上海昆剧团恢复演出《惊丑》《前亲》，其分派为刘异龙饰詹爱娟、蔡正仁饰韩琦仲、成志雄饰戚友先^[51]。《金雀记》一路亦经其手：1986 年文化部振兴昆剧指导委员会昆剧演员培训班再次抢救继承时，张静娴饰井文鸾、史洁华饰巫彩凤、王士杰饰彩鹤、蔡青霖饰瑶琴，而「《乔醋》由蔡正仁、张静娴主演」^[52]；同一次培训班所列抢救剧目之《亭会》，则「由上海昆剧团蔡正仁、上海市戏曲学校张洵澎演出」^[53]。《千忠戮》一路，《草诏》由姚祖福主演，《八阳》由蔡正仁主演，《搜山》《打车》由计镇华主演，「皆为保留剧目」^[54]。其余诸剧中，还可见《钗头凤》一九八一年上海昆剧团演出时「计镇华饰陆游，华文漪饰唐琬，蔡正仁饰赵士程」^[55]，以及《贩马记·写状》中他与华文漪的同台^[56]。

七、上海昆剧团团长：剧目建设、新编戏与论争

蔡正仁 1978 年进入上海昆剧团^[57]；1987 年 4 月，他接任团长——编年记「4 月 12 日，蔡正仁任上海昆剧团团长，史耘任党支部书记」^[58]。在任期间该团新戏迭出，他就此承受的议论也随之而来，其自陈最直白的一笔是：「上海昆剧团团长蔡正仁对我说：『我感到压力很大』」^[59]。面对「昆曲是否博物馆艺术」之问，其答语见存于论者文中：「我的老师教会了我 50 多出戏，我如果演来演去就是这 50 多出戏，那还有什么味道」，「只有出人出戏才能保持昆曲艺术的永恒魅力」^[60]。在任之年，该团剧目屡有获誉：新版全本《牡丹亭》（上、中、下）「已入选 2002—2003 年度国家舞台艺术精品工程初选剧目」，并在 2000 年 3 月参加首届中国昆剧艺术节获「优秀古典名剧展演奖」，而「蔡正仁、计镇华、岳美缇、刘异龙、张静娴、张铭荣、高洋获『荣誉表演奖』」^[61]；同届艺术节对剧目与演员评奖时，获「荣誉表演奖」者为「蔡正仁、计镇华、岳美缇、刘异龙、张静娴、石小梅、林继凡、蔡瑶铣、汪世瑜、王奉梅等 24 位演员」^[62]。该团新编史剧一路，他亦是主演：第二届中国昆剧艺术节上，「上海昆剧团演了《班昭》（张静娴、蔡正仁主演）」^[63]；该剧角色分派为张静娴饰班昭、蔡正仁饰马续^[64]。又如《上灵山》一剧，其总策划即蔡正仁^[65]，一九九四年的演出则由张铭荣、王芝泉、蔡正仁等主演^[66]。

在任亦非只有赞誉。他一向持「程式不可废」之见，最著名的一例是反对以生活化表演取代程式：「如陈士争在排演全本《牡丹亭》时曾想以生活化的表演取代程式性的表演，遭到蔡正仁等老艺术家的反对」^[67]。对于同侪的革新之作，他也直陈己见：2012 版《牡丹亭》首演「由于改革的幅度较大，观众褒贬不一，引起争议」，而「张军的师傅蔡正仁直言不讳地提出了批评」^[68]；同年 11 月另一场跨界音乐会之后，他接受电话采访时又说：「不错，基本上是昆曲，没有一点弄虚作假」，「为了强调情绪，用了爵士乐、摇滚等，也是可以的」，「这反过来证明昆曲的唱腔太厉害了」^[69]。此外，各类展演之后的评析之会，他也是常任的评论者——如某次展演「在每次演出后的次日上午，专门组织展演评论会」，特邀蔡正仁、张静娴、张洵澎、汪世瑜、马博敏、龚和德、周育德、石小梅、何玉人、崔伟等九位专家对每台戏进行评析讨论^[70]。

八、出访、讲学与曲社：昆曲的当代传播

蔡正仁的对外演出与讲学，编年所记甚详。一九九七年新春，他与华文漪赴美，在洛杉矶「由蔡正仁和华文漪领衔主演昆剧《贩马记》和《长生殿·小宴》」，同场梁谷音主演折子戏《佳期》^[71]；一九九八年一月至二月，应德国慕尼黑麦塔剧院邀请，「上海昆剧团蔡正仁等十三位艺术家组成上海戏剧家代表团赴德参加『’98 昆剧上海——慕尼黑文化交流演出』」^[72]。赴台一路尤多：一九九一年十一月，应台湾中华民俗基金会之邀，「上海昆剧团蔡正仁、北方昆曲剧院蔡瑶铣赴台进行为期两个月的讲学活动」^[73]；台湾「昆曲传习计划」与名家汇演中，他多次出演，并与华文漪联合演出《风华绝代—天王天后昆剧名家汇演》^[74]；又一次录像之邀，是「邀请上海昆剧团蔡正仁和徒弟程敏分饰唐明皇」^[75]。在台之曲事，还有南京一地的一记：南京乐社昆曲组于莫愁湖郁金堂举行曲会，欢迎邓宛霞、蔡正仁、顾兆琪莅宁^[76]。大陆各地的会演亦常见其名：香港文化中心开幕献演《牡丹亭》时，串折之演员中有上海昆剧团蔡正仁、岳美缇、张洵澎^[77]；台湾新象邀大陆五大昆剧团名角汇演，所邀者「包括蔡正仁、张静娴、林为林、王方、雷子文等多人来台演出」^[78]；另有一次香港的合作演出，他与邓宛霞、方小亚、盛燮昌等同台《白蛇传》^[79]。其后他又与张静娴等一行十四人专程到苏州与苏昆剧团合作，「演出了《见娘》、《痴梦》、《泼水》、《乔醋》、《连环记·谢冠小宴》和《贩马记》等」^[80]；更早的一次合作见诸江苏省昆剧院的整本大戏——《白罗衫》全本一剧，其演员之列有蔡正仁、蔡瑶铣、刘异龙、陆永昌等^[81]。上海戏剧学院举办的一次昆剧传承培训班，他与华文漪共同传授《贩马记·写状》^[82]。他也曾以大师之身参与纪念与仪式：苏州昆曲会所开张之日，张继青、汪世瑜、蔡正仁三位「昆曲大师」到会^[83]。

九、教习、收徒与国家级非遗传承人

教习与授徒，是蔡正仁中晚年的要务。教习一路，他自上海市戏曲学校时期即参与其列，「上海昆剧团的艺术家们都亲自来到戏曲学院任教，如蔡正仁、岳美缇、王芝泉、梁谷音、张静娴、刘异龙、张铭荣、方洋等，并采用一对一教授的方式，追求个性化培养模式」^[84]。由文化部「国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程」办公室主办、上海昆剧团承办的「全国昆曲小生演员训练班」，也曾「请蔡正仁、汪世瑜、岳美缇执教，传授了《书馆》等折子戏，为期一个月」^[85]。他对教习之难有清醒的估量：「培养一个优秀的昆曲演员，它的周期要 20 年」^[86]。剧目教材的编纂亦建其力：《昆曲精编剧目典藏》编纂之初，编写组「向戏校昆曲班主教老师、昆曲表演艺术家们蔡正仁、梁谷音、岳美缇、张洵澎、王芝泉、张铭荣、方洋等发放了详细的征询问卷」，请其按行当表演要求制定必学传统剧目^[87]；成书之后，其艺术痕迹亦留存在册——「如《长生殿·定情赐盒、迎像哭像》能觑到蔡正仁洒脱大气的身影」^[88]。他也参与跨团的传承工程，如江苏一项两岸联合打造的新排大戏，「特聘昆曲大师蔡正仁和张继青担任艺术指导」^[89]。

收徒一事，最著名者为青春版《牡丹亭》之缘起：二〇〇三年，「动员老辈艺术家的传人蔡正仁、张继青、汪世瑜三位梅花奖得主来苏州授徒传艺」^[90]，同年 11 月 19 日在苏州举行拜师古礼，「三位师傅收了七个徒弟」^[91]；其合影之图说，记「拜师大典：左起蔡正仁、汪世瑜、白先勇、张继青合影」^[92]。专业之外，他也以曲友身份参与曲会——虎丘曲会上，「三位获得过梅花奖的著名苏州籍昆剧表演艺术家蔡正仁、张静娴、王芳也以曲友的身份，分别清唱了《絮阁》《哭像》《小宴》和《寻梦》中的曲牌」^[93]。其非物质文化遗产传承人之身份，著录有两处：一是《水磨传馨》所记入选名录，「倪传钺、蔡正仁、计镇华、梁谷音、张洵澎、刘异龙、岳美缇、张静娴、王芝泉、辛清华等艺术家入选『国家级非物质文化遗产项目代表性传承人』」^[94]；二是 2008 年 1 月 26 日文化部公布第二批国家级非物质文化遗产名录时，「其中首批昆剧艺术 17 位传承人名列其间」^[95]。其所传之列还有更全的一份名录：受文化部表彰的 32 位艺术家中，既有「传」字辈老前辈，亦有「上海蔡正仁、张洵澎、梁谷音、岳美缇、王芝泉」诸人^[96]；而在昆剧人才之总述中，他亦与洪雪飞、梁谷音、侯少奎、汪世瑜、林为林、计镇华、华文漪等并列为「为昆曲在近现代的发展做出了重要的贡献」者^[97]。而在诸家对上海昆剧院演员队伍的综述中，他亦与华文漪、王芝泉、计镇华、岳美缇等并列^[98]。

十、著述与影像存录

蔡正仁的文字与影像，种类颇杂。曲会记录中，他多次作为参与者出现：北京昆曲研习社的同期曲会上，「与政协委员蔡正仁老师联欢」^[99]；某次欢迎上海昆剧团进京演出的同期，「上海昆剧团团长郭宇、蔡正仁、岳美缇、张静娴、吴双、黎安、余彬等出席了曲会」^[100]；更早的一次迎春曲叙，到会者之列亦有蔡正仁^[101]。编书一事，他与叶长海联手，主编了《无悔追梦———上昆名家从艺五十周年风采实录》^[102]。专论则有数篇：《绕梁之美》「昆曲演唱艺术的当代实践」之部，，设「唱念做舞，唱念先行——蔡正仁谈曲唱」一节^[103]；《汤显祖与临川四梦》所收论文中，有「新中国成立后上海昆剧界关于『临川四梦』的排演情况」一篇，作者即蔡正仁^[104]；其论小生之文，题名《丰富多彩的昆曲小生艺术》，为念白字声之研究者所征引^[105]；《昆曲·春三二月天》所收其文，则题作《昆曲艺术之当代传承与国际化发展》，隶于论集「文化长河：昆曲的传承与发展」一节之下^[106]。其唱腔亦有专集行世——某通俗读物所附音视频目录中，昆剧《琴挑》一曲之下即注「唱（音频，摘自《蔡正仁唱腔精粹》，上海声像出版社」^[107]。

十一、荣誉、生平记述与异说

其个人荣誉之最著者，是第四届中国戏剧梅花奖：编年记「本年，上海昆剧团计镇华、华文漪、蔡正仁、岳美缇、王芝泉和江苏省昆剧院张寄蝶荣获第四届中国戏剧梅花奖」^[108]；同书所附「中国戏剧梅花奖昆剧演员获奖一览表」中，其一行作「蔡正仁 1987 年（第四届）上海昆剧团」^[109]。生平记述方面，他另有传记行世，题作《雅部正音官生魁首——蔡正仁传》^[110]；其传于北昆撤销之时间未有述及，却记有一处「很重要细节」^[111]。传中一个细节亦为后来的研究者所引：「《蔡正仁传》一书中描述的这个细节极有现场感：时间（1965 年冬）、地点（在上海的一次晚会上）、人物（毛泽东、冯顺芝、华文漪），谈话内容（关于拿掉京昆剧团的昆字和北昆解散）都有了」^[112]；传中并记「毛主席于 1965 年冬在上海的一次晚会上，曾对青年京昆剧团的昆曲演员冯顺芝说：『我看京昆剧团的昆字可以拿掉了』」^[113]。上述诸说并列，本页照录而不裁断。

【资料来源】

1. 本页为昆曲站「代表人物」栏之第六页（前五页为俞振飞、周传瑛、王传淞、郑传鉴、华传浩）。全页注释一律 book 型，quote 逐字取自中国戏曲学院戏曲知识库（图书库）切片，note 记该条所属检索词与相似度分值；凡取自已落盘之同栏前五页及第 1—15 章各轮语料者，注内一律标「承接语料」。
2. 检索：本页以「人物页三族定式」（人名＋剧种名／人名＋机构名／人名＋著作名）为骨干，共二十三查询（L0–L3、全 --score 0.3、limit=48、串行间隔 5 秒），语料直落 reference/语料/代表人物_蔡正仁_kb原始命中.txt 与 _kb命中.json（约 1.68 MB）；承接面取自 reference/语料/ 既有语料（含前五页人物轮之全量语料与第 1—15 章各轮语料）。本页一百一十二条引文中，由本轮二十三查询直接带回者十二条，余为承接；承接率九成，成因是本页人名之「被称引密度」极高而「专题论著」稀——除传记《雅部正音官生魁首——蔡正仁传》与《中国昆曲》人物词条外，诸家所记多为名录、剧目单、编年条目与演出分派之列。
3. 词式判读登记：本轮实测「人名＋剧种名」一族含昆率极低（蔡正仁俞振飞 含昆 1、蔡正仁唐明皇 0、蔡正仁长生殿 0、蔡正仁张静娴 0），而有效者为「人名＋机构名」（蔡正仁上海昆剧团 含昆 22）与「人名＋折子戏／剧目名」（蔡正仁牡丹亭 含本名 3、蔡正仁传承人 含本名 3）；「人名＋书目名」一路（蔡正仁著述 含昆 2）几近失效。此系本项目人物页自《俞振飞》轮以来之第五次同向验证。
4. 行当登记：本页于「小生」与「冠生／官生／巾生／鞋皮生」诸称并存处一律照所引原书之措辞，不代为归并。《昆曲》以「小冠生」系其一行，《幽兰雅韵赖传承》以其「冠生戏」归沈传芷所授，《中国昆曲装扮艺术》以「鞋皮生」记其《永团圆》之蔡文英，《声学视域》一文则总称「昆曲小生表演艺术家」。
5. 生年与籍贯登记：生年一律作 1941（《昆曲欣赏》作「1941一」、《昆曲日记》所附名录作「1941—」、《中国昆曲装扮艺术》序末自注作「生于 1941 年」）；籍贯作「原籍江苏吴江，生于浙江吴兴」，据《昆曲欣赏》与《昆曲》二书，未见异说。
6. 口径冲突并列不择一：① 二〇〇三年删订本《牡丹亭》之出数与首演日，《中外戏剧作品赏析》作「上、下本共二十二出，2003 年 8 月 30 日首演于上海戏剧学院实验剧场」，而《昆曲》述上昆诸本时另有「2003 年 8 月 30 日，上昆再次推出缩减的上、下本共 22 出的版本」之记，二说相合而分派叙述略异；② 一九九三年《牡丹亭》之改编者，《中国昆曲装扮艺术》作「唐葆详」（本页照原样引录），他书作「唐葆祥」，本页两存；③ 二〇〇五年《长生殿》四本之主演名单，《品兰探幽》所载与《昆剧全本长生殿创作评论集》所载分派不同，本页各照其书。
7. 异写与异名登记（照所引原书原样引录，不代改）：「梁谷英」（当作梁谷音）、「唐葆详」（当作唐葆祥）、「华文游」（当作华文漪）、「岳美堤」（当作岳美缇）、「张询澎」（当作张洵澎）、「沈佚丽」（当作沈昳丽）、「王方」（当作王芳）、「蔡瑶珗」／「蔡瑶铣」、「沈跌丽」（当作沈昳丽）。又《雅部正音官生魁首——蔡正仁传》一书，本页引其简称《蔡正仁传》。
8. OCR 断口与版式残迹登记：《插图本昆曲史事编年》与《昆剧志》之页码与正文连排（如「昆剧《闻铃》（蔡正仁饰唐明皇）」其前为图序「41」）、《品兰探幽》创作年表之序号与年份连排、《中国昆曲装扮艺术》「角色家门」栏之连排、《中国京剧音像配像精粹纪念文集》剧目表之录音主演与配像主演两栏连排、以及《昆曲日记》曲会名录之顿号连排。凡此类引文均照原样复制，并在该条 note 内登记断口所在。
9. 未写项（文献未获实证者，本页不推测）：其父祖家世与昆曲之渊源；入所前之学历；一九六六年至一九七六年间的个人行迹（除《蔡正仁传》所记一则口述之细节外）；其配偶与子女；受其亲授之学生名录（本页只著录文献明载者：程敏、王振义及青春版《牡丹亭》之七名弟子）；其历次获奖之完整清单；二〇一四年之后之活动。

【参考文献】

1. 《昆曲欣赏》
2. 《昆曲》
3. 《中国昆曲装扮艺术》
4. 《昆曲日记 修订版》
5. 《插图本昆曲史事编年》
6. 《当代北京戏剧史话》
7. 《昆剧传习所的历史贡献与现实意义》
8. 《昆剧志 上卷》
9. 《上海京剧志》
10. 《幽兰雅韵赖传承 昆剧传字辈评传》
11. 《从《书馆》看乾嘉以来昆曲《琵琶记》折子戏的继承与演变》
12. 《中国京剧史（中卷）》
13. 《中国京剧音配像精粹纪念文集》
14. 《春华集》
15. 《声学视域下昆曲小生念白的字声规律探赜》
16. 《当代昆剧表演创作述论》
17. 《中国昆曲》
18. 《品兰探幽 昆剧导演之路》
19. 《昆剧全本长生殿创作评论集 钗盒情缘与历史兴亡的深度呈现》
20. 《戏剧工作文献汇编 戏剧评论卷 1984-2012》
21. 《昆曲·春三二月天：面对世界的昆曲与《牡丹亭》
22. 《当代中国戏曲》
23. 《写给老师的中国戏曲史》
24. 《中外戏剧作品赏析》
25. 《用科学发展观看待昆剧革新》
26. 《中国的昆曲艺术》
27. 《中国戏曲大事辑要 1949-2009 下》
28. 《当代戏曲导演艺术论文集》
29. 《当代昆剧导演及艺术流变述论》
30. 《昆曲大观 前世今生》
31. 《昆曲在台湾发展之历史景观》
32. 《中国徽班》
33. 《年轮：上海戏剧学院大事记：1945-2015》
34. 《表演与舞台艺术》
35. 《中国昆曲论坛 2006》
36. 《论《昆曲精编剧目典藏》特色及文化意义》
37. 《昆曲欣赏读本》
38. 《白先勇说昆曲》
39. 《中国昆曲论坛 2005》
40. 《水磨传馨 海上昆曲文物述珍》
41. 《民间戏曲》
42. 《当代中国戏曲=Contemporary China: traditional music-drama》
43. 《近三十年来昆曲研究之概略回顾》
44. 《绕梁之美 曲唱的理论与实践》
45. 《汤显祖与临川四梦》
46. 《戏曲欣赏》
47. 《“文革”前后北方昆曲剧院撤销时间与复院时间文献考》