王传淞
王传淞(1906年—1987年),名森如,祖籍山东而世居苏州[1];苏州昆剧传习所「传」字辈学员,初习小生,后改副行,兼工丑角[2]。他一生以副、丑两门见长,而一九五六年《十五贯》里的娄阿鼠一角,又使他与「一出戏救活一个剧种」一语相系终身[3]。本页所记,以知识库图书库文献可证者为限。

基本信息
| 项目 | 内容 |
|---|---|
| 姓名 | 王传淞(名森如,乳名阿巧) |
| 生卒 | 1906年—1987年(生年另有一说作 1907 年,见【资料来源】口径登记) |
| 籍贯 | 祖籍山东,世居苏州;生于苏州温港岸 |
| 行当 | 昆曲副行(二面)本工,兼工丑角;文献或径署为「副」,或径署为「丑」 |
| 师承 | 苏州昆剧传习所(1921 年入所,为首批学员);受教于沈斌泉、陆寿卿 |
| 所属班社 | 昆剧传习所—新乐府—仙霓社;国风苏剧团(后易名国风苏昆剧团、浙江昆苏剧团) |
| 代表剧目 | 《十五贯》(娄阿鼠)、《游殿》(法聪)、《活捉》(张文远)、《吃茶》(赵文华)、《请医》(翁郎中)、《回营》(伯嚭)、《山亭》(卖酒人)、《挑帘》《裁衣》 |
| 著述 | 口述《丑中美——王传淞谈艺录》(沈祖安、王德良整理,1987);《我演〈十五贯〉里的娄阿鼠》(1958) |
| 传承 | 与周传瑛、周传铮等定浙江一路「传、世、盛、秀」辈分;其子王世瑶亦工昆剧 |
一、家世与入所
文献于其家世记之最详者为《中国的昆曲艺术》一书:王传淞,1906年出生于苏州温港岸,乳名阿巧,学名森如[4]。其家本非戏业,而其所记的一段经历,恰是那一代穷家子弟入梨园的常径:王传淞出身于贫寒的书香门第,由于父亲病重,家境困难,十一岁辍学回家[5];他曾经学挑花边帮补家用,后来到汉口一家水电行当学徒[6]。转机在民国十年:1921年,苏州昆曲传习所成立,十五岁的王传淞报名入学,从此开始了他的昆曲生涯[7]。另有一书于其名与年岁所记略异:原名王森如1907年生于苏州十四岁入苏州昆曲传习所习艺[8],先后受教于沈斌泉、陆寿卿二位昆曲前辈出师后,以“传淞”艺名闻世[9]。生年一作 1906、一作 1907,入所年岁一作十五、一作十四,两说并存,本页不择一(见【资料来源】)。
传习所一期所招,文献所记为四十人:苏州昆剧传习所共招收学员40人,艺名都以“传”字排行,表示昆曲艺术薪传不息[10]。同书并按行当列其成名之人,其中「付」一行之首即王传淞:付王传淞,丑华传浩等,角色齐全,技艺精湛[11]。这一行当之定,又与「传」字辈取字的规则相印证:三点水为副、丑行,代表口若悬河,如王传淞、华传浩[12];另一书述之更详——凡事从事副、丑行的演员,名字须带水字旁,含有“口若悬河”之意,例如王传淞、华传浩[13];第三处所记并及同门诸人:其余丑、副行名用水字旁,以示“口若悬河”之意,如华传浩、王传淞、周传沧、顾传澜、姚传湄、吕传洪、周传浚、张传湘等[14]。一名之取字,而家门与训义俱在其中。
二、师承与「副丑」家门
王传淞的师承,论者一语中的:在王传淞的艺术生涯当中,有两个人是不得不提的,那就是沈斌泉和陆寿卿[15]。沈斌泉乃传习所作台之教习,其所教为净与小花脸:沈月泉(教生、旦)、沈斌泉(教净、小花脸)、吴义生(教外、末、老生、老旦)[16],则王传淞所入之门,与沈斌泉之专授正相合。陆寿卿则是全福班后期的名副——教戏师傅陆寿卿,是全福班名副[17]。此二人所授之戏,有明文可指者一折:《扫秦》——仙霓社王传淞、华传浩、周传沧得陆寿卿、沈斌泉传授扫秦[18]。
其家门之实,则有「副」与「丑」两记。《中国戏曲志·江苏卷》述传习所所出人才,行当并列,其中王传淞署为「副」:周传瑛(生)、王传淞(副)、沈传锟[19]。而他自己的实践,则并不为家门所限:《新编大戏考》论其表演云,在舞台实践中,他把昆曲中“副丑”(二花脸)和“小丑”……两个家门,融会贯通起来,塑造了人物个性鲜[20]。「副丑」即二花脸,「小丑」即小花脸,两门兼而用之,故文献或径以「丑」署之(见【资料来源】行当异记)。
三、新乐府、仙霓社与战前昆剧
传习所之后,是「新乐府」与「仙霓社」两班。王传淞之名,两份合影可系:其一为《幽兰雅韵赖传承》所收合影——“新乐府”合影(1928年4月5日摄于笑舞台)[21],其第二排即列其名:第二排:陆寿卿、沈传锟、王传淞、顾传玠、孙咏粤、俞振飞[22]。其二见《水磨传馨》:这张照片即是1927年传字辈的顾传玠、朱传茗、刘传蘅、王传淞、方传芸、周传瑛、袁传蕃、蔡传锐、赵传钧、沈传琪、顾传琳等十一人的合影[23]。
战前仙霓社所演,王传淞多任二面、丑一路。其一为《绣襦记》之乐道德——王传淞之乐道德,周传瑛之郑元和,华传萍之李亚仙[24];其二为《八义记》之张维——二面王传淞饰张维之《评话》[25];其三为《水浒记》之全本串演——“传”字辈新乐府时期,张传芳、朱传茗、王传淞串演全本《水浒记》,有《借茶》、《杀惜》、《放江》、《活捉》四出,后又增《坐楼》、《拾巾》二出[26]。《昆剧发展史》于「传字班」最后阶段之戏单中,两处并记其名:王传淞、华传萍:《水浒记·借茶》[27],王传淞、姚传芗:《水浒记·活捉》[28]。该书记此一期曰,这是“传字班”在历史上组班的最后阵容,也是“仙霓社”的最后阶段[29]。
班散前后,他曾以他名搭班演唱。据《幽兰雅韵赖传承》所记:当时刊登的演出广告,易名为王绶松,与朱国梁、张凤云等合作,演出了《游殿》《闹斋》[30]。而其于仙霓社的最后一次公演,亦有一处明确的系日:民国31年(1942)2月7日至9日,他在上海东方第二书场主演了《活捉张三郎》、《议剑》、《献剑》《狗洞》、《贩马记》(饰胡敬)等戏,乃是其参与仙霓社散班前最后的3场公演[31]。
四、国风苏剧团:「半副昆班」的岁月
昆班既散,王传淞先以他业自给:王传淞则做起了小买卖,其间曾应邀为盖叫天配戏,在《打虎·会兄》中扮演武大郎,以高难度的矮子功技艺令盖叫天惊叹不已[32]。其后入苏滩之班,并引其师弟同来:1939年,王传淞应苏滩名艺人朱国梁邀请,参与正在上海“大世界”演出化妆苏滩的“国风苏剧社”,担任演员兼说戏和教戏,后引荐师弟周传瑛参加,风雨同舟,辗转演出于江浙诸乡镇间[33]。另一书所记略同而稍简:王传淞在短期和盖叫天搭班后参加国风苏滩社,后又引进周传瑛,开始了惨淡的昆曲演出[34];该社之沿革则有:1941年7月,国风苏滩社和振风苏剧社合并为“国风苏剧团”,演出于上海大世界[35]。张娴的回忆亦以王传淞为入班之先:王传淞最早进入由朱国良主持的“国风苏滩剧团”演戏[36]。
这一班社演出的形态极为特殊。《中国昆曲》记其时人数之少与行当之拼凑:所以,该班可以称是“半副昆班”,当时仅有七个演员:王传淞、周传瑛,加上原来的朱国梁、龚祥甫、张艳云、张凤云、张凤霞(后易名张娴),还有一个“独角场面”张兰亭(要操弄多种乐器)[37]。它之所以仍被计入昆曲史,正因昆曲折子戏赖之而存:这就是栖身于朱国梁领班的“国风苏剧团”的周传瑛、王传淞等人,他们或在每场的演出中插上昆剧的折子戏,或在苏剧的剧目中,夹唱昆曲[38]。其班之年限与作用,同书亦有总述:1943年之后一直到新中国建立,以周传瑛、王传淞为骨干的国风苏剧团坚持演出昆剧[39]。班中成员,另一书列为:传字班仙霓社散班以后,周传瑛、王传淞、周传铮、包传铎、朱国梁、龚祥甫、张娴三姐妹等组成的“国风剧团”继续演[40]。
易名一事,两书并记:秋,周传瑛、王传淞所在的国风苏剧团在浙江嘉兴演出,登记时易名为“国风苏昆剧团”[41];建国初期,只有浙江的三个昆曲团:周传瑛、王传淞所在的国风苏剧团易名为国风苏昆剧团,后在杭州改名为“国风昆苏剧团”[42]。至解放之初,昆剧艺人改行者众,而王传淞仍在其列:后,传字辈艺人,或改行或以教唱为活,只有少数人如周传瑛、王传淞等坚持舞台演出[43]。
五、《十五贯》与娄阿鼠
《十五贯》一剧与王传淞之关系最深。剧在「传」字辈时期已为旧本,班散之后,他与周传瑛即以此剧为常演之目:仙霓社报散后,周传瑛、王传淞加入国风苏剧团,演出此剧时分饰况钟、娄阿鼠[44]。一九五六年以前,浙江省文化部门决定以此剧「推陈出新」,其组织为:周传瑛、王传淞、朱国梁和陈静参加,组成六人小组,对旧本《十五贯》进行整理改编[45];署名之式,另一书列为:《十五贯》整理小组据朱素臣同名传奇改编整理小组由黄源郑伯永周传瑛王传淞朱国梁陈静组成陈静执笔[46]。
改编本最可注意的一点,是人物与家门的错位:如传统戏《十五贯》中况钟和娄阿鼠分别以老外和付应工,1956年整理改编版中这两个人物别由周传瑛(本工生行)和王传淞(本工丑行)饰演[47]。旧例况钟宜老外、娄阿鼠宜付,此本出于该团人选之限而改以本工生、丑应之,反而成了二人表演创造之机。
一九五六年的演出与影响,诸书记载相合。先是在京演出之盛,论者以「满城争说」四字为定评:满城争说《十五贯》建国后昆曲改革的第一大成果,当属浙江昆苏剧团的《十五贯》[48];以周、王为首的本年四月晋京,则记为:1956年4月,周传瑛、王传淞等率“浙江省昆苏剧团”新排《十五贯》,演出轰动,造成“一出戏救活一个剧种”的连锁效应[49]。文化部对其成绩有奖励:4月21日,文化部奖励浙江昆苏剧团5000元人民币[50]。同年五月,座谈会与社论相继——周总理在讲话中称昆剧《十五贯》是“改编古典剧本的成功典型”[51];5月18日,《人民日报》在头版头条发表《从“一出戏救活一个剧种”说起》的社论[52]。该剧的舞台纪录亦有明文:9月1日,《十五贯》彩色舞台艺术纪录片开拍陶金任导演,周传瑛、王传淞、朱国梁分别饰演况钟、娄阿鼠、过于执[53];昆曲史专著之影片名目栏著录同此:1956《十五贯》:朱皠原著,主演周传瑛(况钟)、王传淞(娄阿鼠)、朱国梁(过于执)[54]。
娄阿鼠一角的表演,论者推许最甚,而其成功之由,据论者所言在「表演」二字:沈世华认为,《十五贯》的成功主要是表演艺术上的成功,周传瑛、王传淞等老艺术家在舞台上塑造了丰满的人物形象[55];其改编之底本亦非传奇原著,而是该团自己的演出底本:参考周传瑛、王传淞、朱国梁等老艺人凭借他们高超的表演创造能力准确而生动地塑造人了人物[56]。三主角表演之忌,亦有一说:演过于执怕“火”,演娄阿鼠怕“油”,那么演况钟则怕“瘟”[57]。娄阿鼠一角的创造,其子王世瑶亦有记:剧中娄阿鼠的扮演者王传淞的儿子王世瑶接受采访时指出[58],其下所记即关涉该剧导演制之引入。王传淞本人亦留下了一篇自述:王传淞:《我演〈十五贯〉里的娄阿鼠》,《戏曲选》一,中国戏剧出版社1958年版,第95页[59];此篇并收入一九五六年该剧之附录,其目作:我演《十五貫》里的婁阿鼠王传淞(93)[60]。



[118]
六、戏路、绝技与表演艺术
王传淞的本工夹在副、丑之间,其戏路亦正以此见长。文献所著录之剧目,可依折系之。
《游殿》一折,为昆曲「二面三折看家戏」之一,王传淞即此折之擅演者:全福班陆寿卿、沈月泉及“传”字辈王传淞等均擅演此剧[61]。其后辈改以丑应工,论者亦以王传淞之付扮为对照:例如王传淞的《游殿》,法聪以付应工,到了林继凡这改以丑应工[62]。《活捉》一折重做功,其扮张文远之一帧见于《中国昆曲》图版:上左:王传淞饰《活捉》之张文远[63]。《吃茶》一折为《鸣凤记》之一,其扮赵文华:浙江昆剧团王世瑶饰万家春王传淞饰《吃茶》之赵文华[64]。《请医》一折属二面「冷二面」一路:为二面中“冷二面”的代表剧目之一“传”字辈王传淞擅演此角色[65]。《回营》一折为二面主戏:此戏为二面主戏姜善珍、陆寿卿等擅演伯噽20世纪80年代王传淞在苏州昆训班传授此戏[66]。
《山亭》一折,一九五四年华东区戏曲观摩演出大会上由他与汪传钤合演:汪传钤(饰鲁智深)、王传淞(饰卖酒人)曾献演《山亭》[67]。《义侠记》之《挑帘》《裁衣》二折亦见称:王传淞的《挑帘》、《裁衣》亦有佳誉[68]。《绣襦记》一路,民国年间为该班诸人之擅场:民国年间仙霓社周传瑛、朱传茗、华传浩、王传淞等人擅演此剧[69];至一九五六年,北昆演《教歌》一折,其扮扬州阿大:华传浩饰苏州阿大、王传淞饰扬州阿大、周传瑛饰郑元和[70]。《烂柯山》一路,其所饰为张西桥:顾传谰、王传淞分饰张西桥[71]。《渔家乐》一路,其所饰为赵大:王传淞饰赵大[72]。《千忠戮·八阳》一折,一九五六年第一次南北昆会演中其所饰为女解差:1956年俞振飞参加第一次南北昆会演饰建文帝,郑传鉴饰程济,周传铮饰差官,王传淞饰女解差[73]。《鲛绡记·写状》一折,则与邵传镛合演:王传淞、邵传镛的《鲛绡记·写状》[74]。《打花鼓》一折,与刘传蘅合演:刘传蘅、王传淞的《打花鼓》[75]。《狗洞》一折,为其名目之一:一批京昆传统剧目,昆剧有《太白醉写》(俞振飞)、《狗洞》(王传淞)、《弹词》(计镇华)[76]。而《鸣凤记·吃茶》诸出之得存于今,亦系于其身:还有王传淞先生的《鸣凤记·吃茶》、周传瑛先生的《鸣凤记·写本、斩杨》等出目得以录制或继承保存[77]。
扮相之道,他亦有自述可考。《下山》之小和尚,其穿戴即由他道及:关于《下山》,王传淞曾谈及小和尚的穿戴、扮相:头戴高顶漆黑僧帽(俗称“鹅答头”),外穿袈裟,内穿大红褶子,上套黑马甲[78]。其表演之评,最早一件可系年者见于报端:“王传淞以阴静胜周传瑛以风流儒雅胜,俱极化境”[79]。以「阴静」二字状其丑、副一路,与周传瑛的「风流儒雅」并举,恰是昆曲丑、生两路各极其致之评。又丑角戏一路之未传者,其名亦在其列:丑角戏“传”字辈曾由王传淞、华传浩等演出,未传[80]。此一语既是著录,也是那一代艺人技艺散失的一例。
[119]
[120]
七、著述、教习与薪传
王传淞留给后人的,主要是一部谈艺之书。其目为:王传淞《丑中美——王传淞谈艺录》,上海文艺出版社,1987年版,第501页[81]。此书的编成与内容,另有一处书目提要记得最清楚:本书辑集王老谈艺之作20篇[82],然后谈《吃茶》、《狗洞》、《下山》、《议剑献剑》及“五毒戏”的表演心得[83]。
论唱,他有一说常被称引:昆曲演员王传淞说:有些演员嗓子条件不算差,但是都照一种谱子哼,既不讲究韵味,也不追求风格特色[84];同段之警句,则是那句「睏曲」之讥——所以有些原先对昆曲并不了解又偶尔只听过一次的新观众,就把昆曲叫做“睏曲”了[85]。在一场关于昆曲改革的座谈会上,他的发言很短,其要旨是文字之雅为昆曲之障:王传淞:我从来不爱讲话,同意紫光意见昆曲为什么弱下来,文字太高雅[86]。
教戏一路,其足迹自一九五〇年代延至一九八〇年代。一九五五年「南北昆会演」,他与俞振飞、徐凌云等同台:南方昆剧名家俞振飞、徐凌云、朱传茗、周传瑛、王传淞、沈传芷、华传浩、方传芸等二十八人参加了展演[87];更早则有苏州一聚:4月17日,苏州市文联在苏州开明大戏院举办昆剧观摩演出[88]。一九五六年第一次南北昆曲大会演之浙江一路,亦以二人为首:浙江有以周传瑛、王传淞为首的浙江昆苏剧团的主要演员和“世字辈”随团学员[89]。
一九八一年,为「传」字辈晚年活动最密之年。是年二月至四月,江苏邀人录像:2月至4月,江苏省昆剧院邀请分散于各省市的“传”字辈艺术家周传瑛、王传淞、刘传蘅等八人到南京录像[90];四月,教戏之合影为:1981年4月“传”字辈艺术家至江苏省昆剧院教戏时的合影(左起:姚传芗、薛传钢、郑传鑑、倪传钺、沈传芷、王传淞、刘传蘅、周传瑛和夫人张娴)[91];同年十一月,传习所成立六十周年纪念会上,赠匾与合影两事并见——文化部副部长吴雪对十六位健在的“传”字辈艺术家周传瑛、王传淞、张传芳、沈传芷、姚传芗、郑传鉴、倪传钺、沈传锟、方传芸、邵传镛、刘传蘅、王传蕖、周传沧、包传铎、薛传钢、吕传洪赠送纪念匾[92],其合影之前排即:前排左起:邵传铺、张传芳、沈传芷、倪传钺、包传铎、王传淞、周传瑛[93]。而四至六月间,浙昆又为其与周传瑛二人摄制专集:4月至6月,浙江昆剧团摄制《周传瑛、王传淞表演艺术专辑》[94]。
湘昆一路,亦得其传授:湘昆剧团邀请“传”字辈名师周传瑛、王传淞、沈传芷、郑传鑑、方传芸、王传蕖、邵传镛、周传沧以及上海戏校张洵澎等,为青年演员传授了《琴挑》、《亭会》、《见娘》、《寻梦》、《狗洞》等二十多个折子戏[95];同书另记郴州一路:5月,湖南郴州地区湘昆剧团邀请“传”字辈艺术家周传瑛、王传淞、沈传芷、郑传鉴、方传芸、王传蕖、邵传镛、周传沧以及上海戏校张洵澎等[96]。
一九八六年,为浙江昆剧团建团三十周年之庆,亦王传淞晚年之荣:演出期间,群情高涨,祝贺浙江昆剧团建团三十周年,祝贺王传淞八十大寿,“昆指会”嘉奖周传瑛、王传淞和浙江昆剧团在振兴昆剧事业中作出的卓越贡献[97]。同年,他又有传授之举:王传淞、包传铎于1986年文化部振兴昆剧指导委员会昆剧演员培训班时再次传授《吃茶》,由上海昆剧团王士杰饰赵文华、姚卫饰杨继盛,于同年6月汇报演出[98]。他并曾为浙江昆剧团的新创剧目任艺术指导:特聘王传淞、沈传锟、钱翰香担任艺术指导[99]。
其名之见称于通论与名录者,尚有数处:《民族花环:戏曲》举昆曲优秀演员,以「传字辈的」一语领起诸人:昆曲的优秀演员的传字辈的周传瑛、郑传鉴、王传淞、朱传茗、华传浩和继字辈的张继青[100];《当代戏曲发展态势三题》举建国十七年之主演舞台者:昆剧侯玉山、俞振飞、王传淞、华传浩、周传瑛[101];《中国大百科全书》之传字辈名单中亦列其名:周传铮、王传淞、华传浩、姚传湄、周传沧、朱传茗[102];《民间戏曲》则并及图版:其他著名艺术家还有周传瑛、王传淞、侯玉山、韩世昌、侯永奎、马祥麟、张娴(女)[103]。《白先勇说昆曲》所收合影说明,并逐人注其行当:前排右起:倪传钺(老外)、包传铎(老生)、张传芳(六旦)、周传瑛(小生)、沈传芷(小生、旦)、王传淞(丑)[104]。其足迹所至之地,亦有戏台可考:民国年间,昆剧传字辈演员周传瑛、王传淞、朱传铭、张传芳、陈传鉴等都曾在此戏台上演出过[105]。一九五八年,他又曾与俞振飞、周传瑛同席论戏:著名昆剧表演艺术家俞振飞、王传淞、周传瑛在会议期间相互交流经验[106];而《太白醉写》一剧之高力士,亦有他的扮相可考:俞振飞饰李白,王传淞饰高力士[107]。
其身后之续录,可考者三事:一是剧照留于书册——周传瑛、王传淞演《十五贯·访鼠》剧照1981年3月[108];一九五六年该剧之图版说明两见:1956年,浙江昆苏剧团演出昆剧《十五贯》,周传瑛饰况钟(右),王传淞饰娄阿鼠(左)[109],以及《十五贯·访鼠·测字》剧照(1956年)周传瑛饰况钟王传淞饰娄阿鼠[110]。二是其所演之剧仍见于书册与史述:著名昆剧表演艺术家周传瑛饰况钟、王传淞饰娄阿鼠[111];《十五贯》,浙江昆苏剧团演出,周传瑛饰况钟,王传淞饰娄阿鼠[112]。三是其百年之祭,得两岸昆剧界为之一汇——台湾所办之昆剧展演中,有以纪念其百年为名者:“纪念王传淞百年—昆剧名丑汇演”[113]。
本页所记至此。

【资料来源】
- 知识库检索:以
nacta-kb-search检索「王传淞昆曲」「王传淞传字辈」「王传淞生平」「王传淞丑行」共 4 词(L0),「王传淞十五贯」「王传淞娄阿鼠」「王传淞昆剧传习所」「王传淞表演艺术」「王传淞浙江昆剧团」「王传淞谈艺录」共 6 词(L1),「王传淞周传瑛」「王传淞王世瑶」「王传淞名丑」「王传淞副丑」「王传淞教学」「王传淞纪念」「王传淞折子戏」共 7 词(L2),「王传淞丑中美」「王传淞口述」「王传淞传承人」「王传淞苏州昆剧传习所」「王传淞沈斌泉」共 5 词(L3),合计 22 词,一律--score 0.3、limit=48,零命中词 0 个(实返 2096 条切片)。原始命中全文见reference/语料/代表人物_王传淞_kb原始命中.txt,结构化命中见同名_kb命中.json。 - 本页另有承接自第 1–15 章各轮与 2.2 剧目页各轮既有语料的切片(如《中国昆曲装扮艺术》所载其折目与穿戴、《插图本昆曲史事编年》所载传字辈录像与教戏诸事、《昆曲》所载《鸣凤记·吃茶》之录制、《二十世纪昆曲研究》所载 1939 年《申报》之评等,皆先见于前数轮语料);承接部分已在各注内如实计入。
- 本页所引一律为知识库图书库切片原文,逐字复制;平台未提供图书 URL,故各注 link 段留空,不编造网址。切片中的 OCR 连排、图版说明串入、两栏互串、半角标点、异写字与替换符一律照原样复制,不代其断句、补字;影响判读的个例在相应注的说明内逐条登记。
- 未采用查询登记:本轮 22 词零命中 0 个。其中含昆率偏低者(「王传淞丑行」含昆 0、「王传淞十五贯」含昆 0、「王传淞王世瑶」含昆 0、「王传淞表演艺术」含昆 2、「王传淞生平」含昆 4、「王传淞纪念」含昆 1 等)所命中多为名录体连排与各剧种师承表,可引成段者有限——「人名+剧种名」「人名+机构名」两式为高含昆之全部(
王传淞昆曲含昆 92、王传淞昆剧传习所含昆 93、王传淞浙江昆剧团含昆 93、王传淞苏州昆剧传习所含昆 91),与 6.1 传承人轮、代表人物《俞振飞》《周传瑛》三轮实测同向;本页原料之半仍以「人名+生平/性别/家世」与全库承接两路为骨干。 - 行当异记(并列不择一):本页所引文献于其行当有三记 —— ①《中国戏曲志·江苏卷》与《一生必知的中国戏剧事典》径署为「副」(后者作「付」);②《白先勇说昆曲》所收合影图说径署为「丑」;③《昆曲日记 修订版》「曲人名录」作「初习小生,后改副行,兼工丑角」,《新编大戏考》所载其自述之实践则为「把昆曲中『副丑』(二花脸)和『小丑』(小花脸)两个家门,融会贯通起来」。本页三记并存,不归并。
- 生年与入所年岁(并列不择一):①《中国的昆曲艺术》作「1906年出生于苏州温港岸」、1921 年「十五岁的王传淞报名入学」;②《昆曲日记 修订版》「曲人名录」作「(1907—1987)」;③《新编大戏考》作「1907年生于苏州十四岁入苏州昆曲传习所习艺」;④同书「曲人生卒年表」一栏又作「王传淞(1906—)」——即同一书内两栏自异。卒年 1987 一说见于「曲人名录」;而《中国昆曲》记 1986 年时人「祝贺王传淞八十大寿」,与 1907 年虚岁八十相合,与 1906 年亦仅差一岁,本页两存不裁。
- 未写项登记:①本页不列其完整生平年表与历年职务变迁(知识库图书库无系统年表,硬凑则口径不实);②本页不列其所授弟子与「世」字辈以下的完整师承对应(该关系须以传承人档案为准,本页只著录其子王世瑶与传字辈同门之名);③本页不列其在国风苏剧团期间所演苏滩剧目的完整名录(库内只存演出广告之片段转录);④本页不设影像与图片小节:本阶段为文本阶段,媒体检索与落位待全部文本完成后再做。
- 一处图说异记:《戏曲表演美学》所收图版说明作「丑老生(昆曲·王传淞、周传瑛《访鼠测字》之尤葫芦、况钟)」,以王传淞之名与「尤葫芦」一角相连;本页所引诸书则一律以娄阿鼠为其在《访鼠测字》中所饰(《昆剧志 上卷》《中国昆曲装扮艺术》《浙江昆剧史》皆同)。该图说或系图版连排所致,本页照录存疑而不据以改写正文。
【参考文献】
- 昆曲日记 修订版
- 中国的昆曲艺术
- 新编大戏考
- 一生必知的中国戏剧事典
- 昆曲
- 昆曲欣赏
- 插图本昆曲史事编年
- 昆曲表演艺术论
- 海派戏剧研究的时代印记 沈鸿鑫戏剧论集
- 晚清民国时期江南职业昆班与曲社之关系述考
- 昆剧志 上卷
- 中国戏曲志·江苏卷
- 幽兰雅韵赖传承 昆剧传字辈评传
- 水磨传馨 海上昆曲文物述珍
- 戏文内外
- 中国昆曲装扮艺术
- 昆剧发展史
- 白先勇说昆曲
- 中国昆曲
- 民国年间新闻界对昆剧“传字辈”形象的真实书写
- 戏曲艺术 二十年纪念文集 (戏曲表演卷)
- 戏曲艺术教育
- 昆剧传习所的历史贡献与现实意义
- 中国当代百种曲 1
- 当代昆剧表演创作述论
- 中国昆曲论坛 2006
- 浙江昆剧史
- 当代昆剧导演及艺术流变述论
- 论戏曲表演的性质 体验与表现的统一
- 十五贯 昆曲
- 北方昆曲剧院建院初期演剧史考述(1956—1957)
- 清代画家何维熊昆戏画研究
- 二十世纪昆曲研究
- 近三十年来昆曲研究之概略回顾
- 戏曲艺术传承为何必须口传心授
- 民族花环:戏曲
- 当代戏曲发展态势三题
- 中国大百科全书 戏曲 曲艺
- 民间戏曲
- 浙江新市刘王庙古戏台清代戏曲墨记考
- 昆剧工作座谈会文集
- 昆剧生涯六十年
- 戏苑春晖:浙江戏曲改革纪实
- 当代中国戏曲
- 昆曲在台湾发展之历史景观