8 行话术语
行话是行业内部的说法，戏曲一行尤多。这些语汇不载于剧本，只在台前后台之间口耳相授；讲得出一句行话，才算入了这一行。昆曲一门尤甚：自家门称谓、家门戏码，到脸谱口诀、身段手面，再到曲唱的清工戏工与后台的器物名目，几乎每一环节都自有其名。本页即循这六路，登记昆曲行话与术语的名义、来历与用例。
一、行话的本原与「官中」
宋、元行院把这类语汇称为「调侃语」，即今之所谓行话[1]，其来历并不短：如「砌末」一词为中国戏班行话，在金、元时期已有，意谓「什物」[2]。
行话中最见本义的一条是「官中」。凡南北演员未经排演而上台亦能配合者，因其有固定格式，戏曲界习称之为「官中」，即普遍遵循的表演形式[3]；它又有别称，「大路」即「官中」的别称[4]。
术语往往一名而数用。同一种分类，古称「部色」、「角色」，现今一般称「行当」，在昆剧中则叫做「家门」[5]；近代以来，昆曲行当通常只粗略划分为生、旦、净、副、丑五大家门[6]，而各家门之下又各有其名，各有其戏。
二、家门各有其名
昆曲的角色行当划分得十分细致：老生分外、末、副末，小生分官生、巾生、雉尾生、鞋皮生等，旦角分正旦、刺杀旦、五旦、六旦、老旦等，净丑分大面、白面、二面、小面等[7]。就旦行一路列举，则有老旦、正旦、武旦、刺杀旦、闺门旦、贴旦、作旦，共七类[8]。
这一路称谓的性质值得点明：昆曲表演中的一旦、二旦、三旦、四旦、五旦、六旦、七旦以及老旦、正旦、作旦、刺杀旦、闺门旦等称谓，是艺人演出时的行话[9]；其证在于，传奇剧本和昆曲舞台演出本中并无五旦、闺门旦的称谓[10]。换言之，名目是台上长出来的，不是案头写定的。
净行的名目自成一套，分为黑净、红净和粉净[11]。黑净也称大面，如《千金记》中的项羽、《天下乐》中的钟馗、《三国志》中的张飞等[12]；红净也称大花脸，注重唱功，嗓音要求洪亮、遒劲，表演则要求威武沉雄[13]；粉净也称白净、白面[14]。白面一路里又分两型：一种如《鸣凤记》中的严嵩、《连环记》中的董卓，勾白脸，重工架和唱念，京剧中又称架子花脸[15]；另一种如《一文钱》中的罗和、《白兔记》中的庙官，社会地位较低，属于平民一类[16]，表演上要求诙谐风趣，所以又有「邋遢白面」之称。
净、丑之间还有一个中间家门。装扮一路的称法是：大面又称「正净」，俗称「大花面」，单称「净」[17]；白面为净角之一种，由副净演化而来，因用白色开脸而得名[18]。台上另呼「二面」，即中净或付净，简称「付」[19]。《扬州画舫录》以一句断其位置：二面「气局亚于大面，温墩近于小面」[20]。其装扮是鼻梁上像「丑」一样画有白粉块，而白粉块比小花脸略大，不像大花脸那样可以涂满整个脸部[21]。这一路人物略带斯文，与「丑」更为接近，鲁迅杂文《二丑艺术》所讽刺的「二丑」，用的也是同一个名目[22]。
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三、家门戏码的代称
昆曲各行当都有一批以名目代剧目的说法，行内人一说便知。按行分列：生行，官生有《书见惊》，巾生有《琴棋书画》，穷生有《三双拖鞋皮》[23]；雉尾生有《三副野鸡毛》，旦行有《一门九娘》，其中正旦有《两件半红衣裳》，贴旦有《衣西翡湖》，刺杀旦有《三刺三杀》[24]；净行有《七红八黑三和尚》，末行有《三赋三法场三扁担》，付丑有《油葫芦》，小丑有「五毒戏」等[25]。
另有一份账单可与之互校：旦行有「一门九娘」、「衣西翡蝴」，正旦有「两件半红衣裳」，老旦有「三母」，刺杀旦有「三刺」、「三杀」[26]；巾生有「风花雪月」、「琴棋书画」、「三访」，官生有「书见惊」、「三醉」，雉尾生有「三副野鸡毛」，鞋皮生有「三双拖鞋皮」[27]；老生有「三赋」、「三法场」、「三扁担」、「三扫」，丑行有「五毒戏」，大面有「七红八黑」、「三判」、「三和尚」，二面有「油葫芦」[28]。两相对照，后一份多出「风花雪月」、「三访」、「三扫」、「三判」四目。
「两件半红衣裳」一语，出处自带标签：昆曲有句行话叫「正旦只有两件半红衣裳」[29]，指的是只有《琵琶记·称庆》一折的赵五娘、《风筝误·后亲》一折的柳夫人、《烂柯山·痴梦》一折的崔氏穿过红衣裳[30]；而崔氏是梦见自己做了诰命夫人，大红霞帔只穿了一半，所以只能算半件[31]。
「七红八黑三和尚」则是净行基本类别的概括：在净行这一门类中，随着时间的推移及剧目的丰富，还留下了「七红八黑」、「三和尚」等说法[32]。
这一路名目与各行当的程式同生。各行当又都形成了一整套表演程式，为各自家门积累了表演的代表作品，即所谓「五毒戏」[33]；如《西厢记·游殿》一出法聪的表演是「二面五毒」，《鸣凤记·写状》一出杨继盛的表演是「正生五毒」[34]。另有一个游走于诸书之间的总名「正场戏」：各行当均有若干出在唱、念、做、打诸方面特具高难要求的戏，称「正场戏」，或称「五毒戏」[35]。分派到具体家门，《西厢记》之《游殿》的法聪表演，称「二面五毒」，《连环记》之《问探》的探子表演，称「文丑五毒」[36]；《雁翎甲》之《盗甲》的时迁表演，称「武丑五毒」[37]。
名目能通行，因授艺本以「一出」为单位：传统的课徒授艺的方法，就是以戏授艺，唱念歌舞表演，学一出是一出，代代相传[38]；而昆曲表演艺术的技艺与绝活，依赖于折子戏而富有生命，少学一出便递减一出[39]。
四、脸谱口诀
昆剧脸谱素来有七红、八黑、四白、三僧、五毒、六巧、二丑、九杂之说[40]。这一口诀有文、武之别：昆剧旧有文班、武班之分，晚清时，武班昆弋兼演，脸谱较多，图案也比较复杂[41]，而文班脸谱较少，图案也比较简单[42]。
口诀的归属亦明：「七红、八黑、四白、三僧」属净行角色，「五毒、六巧、二丑」属丑行，凡不能列入以上各类的，统称「九杂」[43]。其所以归净行，因勾脸本是净行家门的化妆定式，其家门化妆以开脸（即勾脸谱）为特点[44]。
口诀各书的字面并不全同：有记作「七180红八黑三和尚」或「七红八黑三憎四白」者[45]。其中「180」为原书页码串入正文、「三憎」为「三僧」之异写，本页照原样引录。口诀所自的妆面两路是：绘图脸谱有净角和丑角两大类，俗称大花脸和小花脸（或三花脸）[46]；而小花脸只用白色或少加粉红，绘于人面中央（鼻子周围），像豆腐块（长方）、枣核型（椭圆横尖）、瓶型、腰子型等样式[47]。
五、五毒戏的名实之辨
「五毒戏」是这一路名目中最响也最缠夹的一个。标准目次是：所谓五毒戏即《义侠记·游街》中的武大郎（蜘蛛形）、《孽海记》中的本无（蛤蟆形）[48]，《雁翎甲·盗甲》中的时迁（蝎子形，一说壁虎形）、《连环记·问探》中的探子（蜈蚣形）、《金锁记·羊肚》中的张母（游蛇形）[49]。以上几种戏码，包含了昆丑行当的高难度技艺，且文武兼备，非一般昆丑所能[50]；晚清名丑杨鸣玉，即以「五毒戏」名闻一时[51]。
就其性质言，「五毒戏」指丑行家门五出代表剧目[52]，因这五出剧目中的主角在表演时各摹拟一种毒性动物，做工吃重，故名五毒戏[53]。目次又有一说：也有以《东窗事犯·扫秦》和《寻亲记·茶访》取代《金锁记·羊肚》、《义侠记·游街》者[54]；以折名简记，则作《盗甲》、《问探》、《下山》、《羊肚》、《游街》[55]，演员在身段动作上分别模仿民间所说的五毒（蝎、蛇、蜈蚣、壁虎、蛤蟆）的形态，惟妙惟肖，逼真传神[56]。
此名的含义历来有不同说法[57]。周贻白先生认为「五毒戏」是昆曲中某一行单独演出折子戏的称谓，「五毒」实「五独」之误[58]，「五独戏」即生、旦、净、末、丑五种家门的独角戏[59]；另一说则以「累工戏」释之：昆曲各家门的「累工戏」有时被称为「五毒戏」，每一个家门均有其「五毒戏」，各家门的「五毒戏」也是其「累工戏」[60]。老辈的应用即从后一说：昆剧各个行当都有它的「五毒戏」（指难度高的折子戏）[61]。
这一名目原出后台而非案头：以往的昆曲班后台行话，有所謂「五毒戏」[62]；原刊用字作「行話」、「有所謂」，本页照原样引录。地方昆曲一支的用法又与苏州一路略异：「五毒」一般指蜈蚣、壁虎、蛤蟆、蜘蛛、蛇等五种剧毒的动物[63]，用以比喻昆剧最难表演、最具特色的功夫及其代表剧目[64]；甬昆最初只有小丑和四旦有五毒戏，后亦用于各行，表现在武功、唱工、做工各个方面[65]。
又原刊另注一说，以本行当具有相当难度的折子戏为「五毒戏」[66]，所列五出与丑行目次又不同。苏昆与甬昆的目次亦有差：在苏昆中，《白蛇传》之《水斗》、《断桥》不属于「五毒戏」，而在甬昆中，此两折则是极有发挥余地的「五毒戏」[67]。而这一路技艺在当代的处境，一语可尽：小丑的五毒戏也岌岌可危[68]。
六、身段、手面与白口
昆曲表演一向以「身段」、「手面」并称。古代的昆剧演员在演唱曲词的同时，佐以连绵繁复的身段和手面（大动作称作身段，小动作称为手面）[69]；昆曲界专业术语称肢体动作为「身段」，面部表情或助以手势称为「手面」[70]；而「手面」一语本由生活姿态提炼而来，昆剧行话称为「手面」[71]。
动的单位除手面外，还有步法：演员多用垫步、磋步、交换步、云步来强调身形的变幻[72]。身段一式常不止一用——昆剧身段可以一式多用，譬如「落花」[73]：《渔家乐·藏舟》的邬飞霞上场时用这身段，形容自己身世飘零，宛似落花无主[74]；而《烂柯山·痴梦》的崔氏用这身段，却是表示敲门声不绝于耳[75]。另有一套分法与「手眼身法步」并行，即五功——头功、眼功、手功、步功、身功，书中明言这是习惯的行话[76]。
地方昆曲一支留下的步名最形象。台步是一蹲一跳，飘忽轻盈，机灵迅捷，好似一只麻雀在地上蹦跳，称为「雀步」[77]；又有身段柔软轻盈、台步细碎快捷，好像蛇游水中一样，称为「蛇行」[78]；也有「打蹲坐」，即演员行走时双膝微曲，身体略蹲[79]。
与身段相对的是白口。昆曲念白主要以中州韵白为主，丑角还有一种基于吴方言的地方白，如苏白、扬州白等[80]；其例如《十五贯》中的娄阿鼠说的是苏州方言，《醉皂》中的陆凤萱说的是扬州方言，《问路》中的郭秃驼说的是常熟方言[81]。从前文诸说也可反证这套术语之晚起：早期的曲唱与后来昆曲中注重「身段」和「手面」的表演艺术，情况有别[82]。
七、清工与戏工
曲唱一路另有两名行话：清工与戏工。戏工一说即昆曲传统行话，指戏班专业演员的艺术成就[83]；而「清工」、「戏工」原为昆曲伶界习称[84]，「清曲」、「剧曲」在后世成为两个「至严不相犯」的传统[85]。
「清」字之别，见魏良辅《曲律》：「清唱，俗语谓之『冷板凳』，不比戏场藉锣鼓之事」[86]。《扬州画舫录》说得更细：「清曲鼓板与戏曲异，戏曲紧，清唱缓，戏曲以打身段、下金锣为难，清唱无是苦，而有生熟口之别」[87]。龚自珍《书金伶》则总其纲：「大凡江左歌者有二：一曰清曲，一曰剧曲，清曲为雅宴，剧曲为狎游，至严不相犯」[88]。
两路之分，其要在师承：长期以来，清唱别有师承，自成体系，与舞台上的「剧曲」（戏工）相对[89]，并形成了「清曲」（清工）的特色，占有相当重要的地位[90]。
两路的交界处有一部书可作标记：《遏云阁曲谱》由李秀云拍正，「变清工为戏工」，对后世的昆曲唱演影响深远[91]。而教曲一线的曲师，往往两工兼擅——从殷溎深到沈月泉，皆是艺伶出身，在他们后期的教曲生涯中，戏工与清工集于一身[92]；他们多为堂名出身，以教曲为业[93]；若昆班艺人要改行教曲、做「拍先」，须出身名曲师门下，方有资格传业教曲[94]。
演变至于近代，两路的界线渐失：清工与戏工的分野已逐渐模糊，清工所唱的曲子已基本是折子戏的剧曲了[95]。而清工所擅的范围本就更宽——正因为讲究唱曲，所以连戏中没有的曲子「清工」照例可唱，而且成为传统[96]。
八、后台与器物
后台一路的术语，多与器物相关。顶常用的是「砌末」：这个概念所包括的东西就很广、很杂，它本来是戏班子里的行话，意思是指演出中的各种「什物」[97]；砌末一词，在金、元时期已有，为戏班行话，意思是「什物」[98]，是民间戏班（行院）中的一种行话[99]。近代通行的释法则较为具体：大、小道具和简单的景物设置，统称为「砌末」或「砌末装置」[100]。
管器物的人也有专名。管理「杂把箱」的艺人，称作「检场」、「走场」或「值台」[101]；他们的职责是打上下场门帘，摆桌椅，递砌末，撒火彩，还要帮助演员临场更换戏装，当演员做某些高难度动作时进行安全保护等[102]。
衣装一路则归「箱倌」。在衣箱管理方面，无论班社剧团都有严格的管理制度，如衣箱分大衣箱、二衣箱、头盔箱，管理人称箱倌[103]：大箱倌管蟒、袍、靠、官衣、开氅、男女对帔、花素褶子等[104]；二箱倌管箭衣、马褂、蓝衫、包衣包裤、袄、彩裤、裙、兵衣、兵坎等[105]；头盔箱倌管盔、帽、把子枪刀剑戟，分工明确，责任到人[106]。穿戴一路最通行的一句行话是「宁穿破，不穿错」[107]，不过它只指各个角色行当之间的衣饰。与公用衣箱相对的一路，则是名伶自备的「私房行头」[108]，其风行之由，可参舞台美术一章。分箱之法原是昆班旧制：所谓「四执」，仍存昆曲班衣、盔、杂、把四箱的原意[109]。
砌末之中，桌椅最要。运用桌椅的基本程式，综合其他砌末的功能，便能表示山坡、将台、彩楼、洞房、祭坛、庙廊、城门等[110]；桌椅的摆法亦各有名目，如开场时堂屋一桌二椅，作正场桌、正场椅（正场椅又称「内场双椅」）[111]，又如赵五娘分别将一椅移于桌外，另一椅搬至桌右，成「八字椅」[112]。辞书中收得的名目更全：「双大座」又称「内场双椅」[113]，「外场椅」即「小座」[114]。这套摆法已著录成谱，《昆剧舞台美术概论》即绘有昆剧「三桌六椅」道具陈设平面示意图[115]。
【资料来源】
- 知识库检索：以
nacta-kb-search检索「昆曲行话」「昆曲术语」「梨园行话」「戏曲行话术语」共 4 词（L0），「昆曲戏班称谓」「昆曲班社行话」「昆曲后台术语」「昆曲箱倌」「昆曲检场」「昆曲场面行话」共 6 词（L1），「昆曲表演口诀」「昆曲身段术语」「昆曲唱曲术语」「昆曲程式术语」「昆曲四功五法口诀」「昆曲手眼身法步术语」共 6 词（L2），「昆曲家门术语」「昆曲七红八黑三白三僧」「昆曲五毒六巧二丑」「昆曲九角头」「昆曲脚色术语」共 5 词（L3），「昆曲曲牌术语」「昆曲工尺谱术语」「昆曲出目术语」「昆曲砌末术语」「昆曲行头术语」「昆曲妆扮术语」「昆曲时剧」「昆曲唱口术语」「昆曲辞典」共 9 词（L4），合计 30 词，一律--score 0.3、limit=48；原始命中全文见reference/语料/第8章_8行话术语_kb原始命中.txt（约 2.68 MB），结构化命中见同名_kb命中.json。本页另有承接自第 1–7 章各轮的切片（如《昆曲·春三二月天》论家门戏码、《戏曲研究 第八十六期》论五毒戏与昆丑、《解行集 戏曲、民俗论文选》论清工戏工、《中国戏曲志·江苏卷》论身段手面，皆先见于同章前轮），承接部分已在本页注内如实计入。 - 本页所引一律为知识库图书库切片原文，逐字复制；平台未提供图书 URL，故各注 link 段留空，不编造网址。切片中的 OCR 连排、表格连排、两栏互串、页眉与引注序号串入、替换符与异写一律照原样复制，不代其断句、补字；影响判读的个例在相应注的说明内逐条登记，另见下第 6 条。
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昆曲七红八黑三白三僧返 37 条），然含昆率悬殊，须登记下列各词：昆曲七红八黑三白三僧（含昆 0，返 37 条）、梨园行话（含昆 3）、戏曲行话术语（含昆 7）、昆曲手眼身法步术语（含昆 14）、昆曲妆扮术语（含昆 20）、昆曲脚色术语（含昆 24）、昆曲五毒六巧二丑（含昆 28）、昆曲唱口术语（含昆 39）、昆曲场面行话（含昆 41）、昆曲后台术语（含昆 42）、昆曲表演口诀／昆曲行头术语／昆曲四功五法口诀（各含昆 44）、昆曲时剧（含昆 45）、昆曲身段术语／昆曲辞典（各含昆 47）。反观昆曲行话／昆曲术语／昆曲戏班称谓／昆曲班社行话／昆曲检场／昆曲家门术语／昆曲出目术语／昆曲砌末术语（各含昆 96）、昆曲唱曲术语／昆曲程式术语（各含昆 81）、昆曲箱倌（含昆 79）、昆曲曲牌术语（含昆 75）、昆曲工尺谱术语（含昆 74）、昆曲九角头（含昆 69），皆为可用式 ⇒ 本页词式判读：「剧种名＋上位术语词」最优，「剧种名＋具体名目连缀」失效（昆曲七红八黑三白三僧为本站至今含昆 0 的极端反例，与第 7 章「剧种名＋具体仪节名」偏弱同族：同题材料在库内以「七红八黑」「三和尚」分头出现，六字连缀无对应叙述单元）；「剧种名＋载体／类名」亦偏弱（昆曲手眼身法步术语14、昆曲妆扮术语20）。另梨园行话／戏曲行话术语两词虽返 96 条，然含昆仅 3／7，所命中多为京剧与地方戏的同题文献，本页只取其可为昆曲旁证者，并在相应注内标明来源；昆曲检场（含昆 96）一词独承本页第八节检出、箱倌两段的大部分材料。 - 未写项登记：①本页不列各家门代表剧目的本事与折目（已见 2.2 各剧目页与 4.2 脚色行当），只在「以名目代剧目」处取其交界；②本页不列曲牌的宫调笛色与唱法细目（已见 3.1 音乐概述、3.2 唱腔音乐与 3.3 伴奏音乐），只在「清工戏工两名行话」处取其交界；③本页不列脸谱谱式与勾法细目（已见 5.2 化妆与 5.4 人物装扮），只在口诀与归属处取其交界；④本页不列行头名色与穿戴规制细目（已见 5.3 服装），只在箱倌分箱与「宁穿破，不穿错」处取其交界；⑤本页不列砌末品类与火彩特技（已见 5.5 砌末道具与 5.7 舞台效果），只在名训与管箱人处取其交界；⑥本页不列后台组织与班社建制（已见 12 组织机构与 6.3 传承方式），只在称谓处取其交界；⑦本页不设影像与图片小节：本阶段为文本阶段，媒体检索与落位待全部文本完成后再做。
- 口径冲突登记（并列不择一）：①「五毒」之所指两说——《昆曲精编教材300种》作蝎、蛇、蜈蚣、壁虎、蛤蟆，《宁波昆剧演出史稿》作蜈蚣、壁虎、蛤蟆、蜘蛛、蛇，本页两存；②「五毒戏」之义四见——丑行五出拟毒动物的代表剧目（《中国昆曲装扮艺术》《戏曲研究 第八十六期》）、周贻白「五毒」实「五独」之误的独角戏说（《二十世纪昆曲研究》《戏曲演唱论著辑释》）、张继青「各家门的累工戏」说（《二十世纪昆曲研究》《昆曲欣赏读本》）、原刊另注「本行当具有相当难度的折子戏」说，本页并录不裁定；③五毒戏剧目两说——《盗甲》《问探》《下山》《羊肚》《游街》，与以《东窗事犯·扫秦》《寻亲记·茶访》取代《金锁记·羊肚》《义侠记·游街》者；④时迁之形两说——蝎子形，一说壁虎形；⑤「七红八黑」字面两记——《丹谱馆撷萃》作「七红八黑三和尚」或「七红八黑三憎四白」，「三憎」之「憎」当为「僧」；⑥家门戏码两份账单的目次出入——后一份（《论〈昆曲精编剧目典藏〉特色及文化意义》）较前一份（《昆曲·春三二月天》）多出「风花雪月」「三访」「三扫」「三判」四目，且「衣西翡湖」与「衣西翡蝴」、「付丑」与「二面」两名互见，本页按原书分记；⑦清工与戏工的关系——《解行集》作「至严不相犯」，《昆曲·春三二月天》作「分野已逐渐模糊」，《戏曲研究 第八十六期》作曲师「戏工与清工集于一身」，三说各指一时一地，本页并引；⑧「二面」之名四见——中净、付净、付、二丑，本页按原书分记。
- OCR 断口与异写处置登记：①《中国大百科全书 戏曲 曲艺》「务头」一条为两栏逐行互串（相邻栏为婺剧「浦江乱弹」一段），本页以省略号断开，不代其删补；②《中国戏曲表演艺术辞曲》的「官中」条同页辞条逐行交叉，本页只取栏内可连读之片段，止于交叉点前；③《丹谱馆撷萃 黄殿祺艺文辑》「七180红八黑三和尚」，「180」为原书页码串入正文，照原样引录；④同书「三憎」为「三僧」之异写；⑤《中国戏曲志·江苏卷》「一式多用臂如『落花』」，「臂如」为「譬如」之讹；⑥《昆曲精编教材300种 第三卷》「《丨五贯》」为《十五贯》之讹（「丨」为竖排遗痕）；⑦《戏曲研究 第八十六期》「殷淋深」为「殷溎深」之讹；⑧《孟津县戏曲志》「渐步正规」为「逐步正规」之讹、「祅」为「袄」之异写；⑨同书「大箱倌管、袍、靠、官衣……」原文「管」字下脱一字，本页照原样引录，不代为补字；⑩《中华戏曲 第八辑》《孟津县戏曲志》《戏曲演唱论著辑释》所引皆为句间连排无标点的旧刊排印，本页一律照原样复制，不代其断句加点；⑪《昆剧舞台美术概论》所引「昆剧三桌六椅道具陈设平面示意图」为图版题名，非正文叙述，已在注内以「⚠ 登记」标明。
【参考文献】
- 中国大百科全书 戏曲 曲艺
- 中西戏剧比较论稿
- 中国戏曲表演艺术辞曲
- 中外戏剧作品赏析
- 中国戏曲艺术
- 昆曲精编教材300种 第三卷
- 二十世纪昆曲研究
- 中国昆曲装扮艺术
- 中国昆曲论坛 2006
- 昆曲·春三二月天：面对世界的昆曲与《牡丹亭》
- 论《昆曲精编剧目典藏》特色及文化意义
- 昆曲的传播流布
- 中国戏曲艺术大系 中国戏曲文化
- 昆曲
- 丹谱馆撷萃 黄殿祺艺文辑
- 戏曲研究 第八十六期
- 昆曲欣赏读本
- 戏曲演唱论著辑释
- 宁波昆剧演出史稿
- 当下昆剧折子戏的恢复原则与策略
- 中国戏曲志·江苏卷
- 汤显祖研究论文集粹
- 亚洲传统戏剧国际研讨会论文集
- 昆曲曲牌曲腔关系研究 以昆曲南曲商调曲牌为例
- 解行集 戏曲、民俗论文选
- 昆剧演出史稿
- 昆剧发展史
- 中华戏曲 第八辑
- 最经典的中国戏曲国粹
- 中国戏曲通史 （上册）
- 中国京剧艺术=The Art of Chinese Beijing Opera
- 孟津县戏曲志
- 昆剧舞台美术概论
- 中国戏剧史长编
- 昆剧志 上卷